Методы и приемы обучения рисованию нетрадиционными техниками. Применение нетрадиционной техники рисования в развитии дошкольников. Рисование восковыми мелками
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ НЕТРАДИЦИОННЫХ ТЕХНИК РИСОВАНИЯ В
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ И ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
«Каждый ребёнок изначально талантлив и даже гениален, но его надо научить ориентироваться в современном мире, чтобы при минимуме затрат достичь максимального эффекта »
Г.С. Альтшуллер
Не каждый ребёнок станет художником, однако у каждого есть определённый потенциал художественного развития, и этот потенциал надо раскрывать. Одарённые дети найдут свой путь, а остальные приобретут ценный опыт творческого воплощения собственных замыслов. Дошкольный и школьный возраст - это период, когда изобразительная деятельность становится устойчивым увлечением многих детей. Необходимо использовать это увлечение, чтобы заинтересовать ребёнка миром искусства, развивать его воображение, фантазию, способности.
Сегодня задача формирования всесторонне развитой личности, способной самостоятельно мыслить и творчески работать, приобретает очень актуальный характер. Уже на начальном этапе обучения важно не только формировать умение понимать прекрасное, но и стремиться создавать прекрасное вокруг себя. Именно на занятиях художественно-эстетической направленности развиваются творческие способности создавать конкретные образы, отображать своё отношение к окружающему. Дети знакомятся с жанрами живописи, отрабатывают технические навыки владения кистью, нетрадиционными материалами, учатся пользоваться акварелью, гуашью, тушью. Особый интерес у детей вызывают творческие работы по комбинированию нетрадиционных материалов: бумаги, стекла, ткани и других. Применяя нетрадиционные способы в рисовании, дети творчески развиваются, получают дополнительный ресурс для творческого самовыражения. На своих занятиях я знакомлю ребят с нетрадиционными способами изображения в рисовании, что позволяет раскрыть разнообразные возможности изобразительной деятельности. Это содействует нестандартной видимости окружающего мира, пробуждает их фантазию и воображение. В процессе знакомства с разными нетрадиционными способами в рисовании ребенок развивается, он наблюдает, сравнивает, находит решение, придумывает, додумывает, фантазирует, экспериментирует. Это значит включается в поиск и творчество.
Поэтому целью моей работы (как теоретической, так и практической части) является развитие эстетического вкуса и креативности учащихся. Согласно цели, поставлены и решаются следующие задачи:
Обучать детей способам и техникам изображения, переходя от простых к более сложным;
Решать на занятиях учебные задачи (изобразительные, технические) в сочетании с творческими (развитие воображения, создание собственных замыслов и творческое использование изобразительных материалов);
Учить детей самовыражаться, пробовать свои силы и совершенствовать свои способности.
Занятия предполагают показ техники, но не допускают показ образцов. Дети приходят на урок, как на встречу с чудом. И такие уроки пронизаны радостью открытий, неожиданностью экспериментов. Частица совместных творческих открытий останется в детских душах на всю жизнь
Рисование для ребёнка это игра. Дети с удовольствием и интересом выводят на бумаге разные линии, точки, штрихи. Дай им возможность, они изрисовали бы всё вокруг. Как только ребёнок поймёт, что карандаш, ручка, фломастер оставляют след на бумаге, его жизнь становится краше и ярче. А жизнь, особенно детство, должна быть красочной и счастливой.
Каждый рисунок начинается с простого прикосновения к листу бумаги. Точка, штрих, линия, пятно - это стихия, из которой возникают образы, а образы это фантазия.
Рисовать гелевой ручкой, фломастерами, карандашом, кистью обычное и привычное дело. Но на своих занятиях я предлагаю детям использовать довольно необычные инструменты для рисования: свечу, пробку, поролон, стекло, трубочку, соломинку, нитки, трафарет, зубную щётку, восковые мелки, собственные ладони и пальцы. Несомненно, такие нестандартные приёмы изобразительной деятельности увлекают детей, а значит, станут отличным стимулом для творчества. И не надо волноваться, что дети запачкаются, главное, чтобы они получили удовольствие от непосредственных общений с красками и радовались итогам своей работы.
На занятиях дети обучаются различным методам рисования, умению применять их самостоятельно, творчески. Вместе с детьми комбинируем различные техники исполнения. Необходимо, чтобы у них формировалась естественная потребность в совершенствовании техники по мере того, как развивается творческая фантазия.
Нетрадиционные способы рисования хорошо усваиваются воспитанниками, и спада активности на занятиях не наблюдается. Они успевают изучить различные способы изображения: пальчиковую живопись, технику процарапывания, с помощью нитки, раздувание краски, рисование кусочком поролона, рисование на стекле, по дереву, рисование с помощью трафаретов, шаблонов, геометрических форм и т.д.
У детей в процессе занятий изодеятельностью формируется интерес к своей работе и её результату, развиваются внимание, мелкая моторика рук, воспитываются аккуратность, усидчивость.
При применении креативной терапии на уроках необходимо стремиться к положительным результатам, создавать благоприятные условия на занятиях, воспитывать чувство прекрасного.Не нужно навязывать детям процесс рисования, необходимо увлечь их этим видом деятельности.
Мною используются следующие нетрадиционные способы изображения в рисовании:
РИСУНОК СВОИМИ РУКАМИ
Нету кисточки пропала,
Только я грустить не стала,
Обмакну я пальчик в краску,
Нарисую пальцем сказку.
Если вам захотелось порисовать, а кисточки нет, не беда. Рисовать можно пальцами и ладошками. Один палец обмакнём в красную краску, другой в синюю, третий в жёлтую Чем не палитра! Рисуя пальцем, как кисточкой, можно создавать целые картины. Такой способ создания рисунка называется пальцеграфией (пальчиковая живопись). Её автор немецкий художник Гюнтер Юрген.
Рисование с помощью ладошек одно из любимых детских занятий. Оно не только дарит им радость творчества, увлекает и удивляет, но и всякий раз убеждает их в том, что их ладошки необыкновенные, волшебные.
С помощью ладоней можно делать отпечатки на бумаге и превращать их в различные рисунки.
ВОЛШЕБНЫЕ ЛАДОШКИ
Материалы: тонированная или белая бумага, гуашь, кисточки для дорисовки отдельных деталей, салфетки для вытирания рук.
Ладонь разрисуем и прижмём к бумаге получится отпечаток, в котором можно увидеть различные интересные образы.
Бабочка: разрисуем пальцы жёлтой, голубой, оранжевой, фиолетовой красками, а середину красной. Нанесём краску быстро, чтобы не высохла. Прижимаем ладонь к бумаге. Полученный отпечаток одно крыльце бабочки. Рисуем аналогично второе, затем указательный палец смазываем чёрной краской и прижимаем к бумаге между крыльцами это тельце бабочки. Усики дорисовываем кисточкой.
Солнышко: разрисовываем ладонь жёлтой краской, разводим пальцы в стороны и прижимаем ладонь к бумаге. Следующие отпечатки ладони наносим на предыдущие, но пальцы при этом каждый раз отводим в сторону, чтобы их отпечатки образовали круг лучей. Пальцами дорисовываем солнышку глаза, нос, рот.
Пальма: указательным пальцем нарисуем ствол пальмы, вверху которого сделаем 3-4 зелёные отпечатка ладони, которые и образую крону дерева. Бананы нарисуем мизинцем: нанесём жёлтую краску на боковую поверхность пальца, слегка согнём его и сделаем отпечаток, расположив банан под кроной дерева.
Рисование пальцами
С помощью пальцев можно делать не только отпечатки, но и рисовать ими как кисточкой.
Материалы: тонированная бумага, палитра, краски, кисточка, салфетка для вытирания рук, ёмкость для воды для мытья рук.
Точечные рисунки.
С помощью пальца можно получить отпечаток в виде круга или овала, который станет основой для получения различных образов и узоров. Так, рисунок яблони украсят различные круглые яблочки отпечатки пальцев. Чтобы сделать яблоки разноцветными, на палитре нужно расположить 2-3 необходимые краски и палец обмакивать на границе их слития. Эффектно смотрится гроздь рябины, нарисованная пальцами. Ветку рисуем кисточкой, а ягодки красного или оранжевого цвета пальцами.
Обратный эффект .
Суть приёма заключается в том, что с помощью пальцев краска не наносится на белый лист бумаги, а снимается с покрашенного листа, оставляя на нём следы в виде белых пятен. Образ, созданный такими пятнами, дорисовывается с помощью кисточки.
НИТКОГРАФИЯ
Нитку волшебную в руки возьми,
В краску её хорошо обмакни.
Листок белоснежный сложив пополам,
ниточку эту протягивай сам.
Раскрыв, ты увидишь листок непростой,
Рисунок его украшает чудной.
Ниткография - разновидность графической техники, при которой изображение получается из-за протягивания окрашенной нитки, прижатой к поверхности листа. Путём ниткографии можно создавать одинарные и двойные изображения.
Для получения одинарного изображения нужно взять нить длиной 30-50см, покрасить её тушью, акварелью или гуашью. Один конец нитки длиной 10-15см остаётся неокрашенным. Окрашенная нить произвольно выкладывается на листе бумаги, немного выше его середины. Сверху на нить накладывается пластмассовая планшетка и слегка прижимается ладонью. Другой рукой за неокрашенный конец вытягиваем нитку. Планшет снимается, и на поверхности листа остаётся мудрёный рисунок, след, оставленный ниткой.
Двойное изображение образуется, если окрашенная нить протягивается между двумя сжатыми половинами листа.
Техника ниткографии предусматривает и создание изображений одновременно несколькими окрашенными в разный цвет нитками, которые накладываются одна на одну в произвольном порядке. При этом нужно учитывать гармоничное сочетание цветов.
Технику ниткографии можно использовать при изготовлении поздравительных открыток, сюжетных композиций, панно. Ниткография содействует развитию воображения, фантазии, абстрактного мышления.
ИГРЫ С КЛЯКСОЙ
На альбом упала краска,
На листе осталась клякса.
Пририсую ей глаза,
Пусть летает стрекоза.
Кляксография это разновидность графической техники, основанная на преобразовании пятен-клякс в нужные реальные или фантастические образы.
Рисунок в этой технике исполняется редкими красками: тушью, чернилами, акварелью, анилиновыми красками, разведёнными гуашью. Изображения можно получить как одноцветные, так и многоцветные.
Для одноцветного изображения краска наносится на поверхность листа с помощью пипетки. При этом пятна-кляксы получаются случайными по форме и размерам. Далее оживление кляксы. Нужно приподнять лист бумаги с одной стороны, затем с другой, чтобы краска расплылась и приобрела определённую форму. Интересное изображение получится, если кляксу раздуть в одном или нескольких направлениях с помощью соломки, корпуса шариковой ручки, трубочки.
Для создания многоцветного изображения работа проводится аналогично, но используется не один, а несколько цветов.
Работа в технике кляксографии может выполняться не только на белой, но и на цветной бумаге, которая имеет плотную, гладкую поверхность тёмных тонов. Для создания рисунка на цветной поверхности лучше использовать гуашь светлых цветов, акварель, разведённую белой гуашью или водоэмульсионной краской. Краску набирают на зубную щётку, а затем распрыскивают на поверхность листа, преобразовывая в звёздное небо, подводное царство или цветущий луг. Чтобы сделать крупное изображение, в определённое место наносится большая клякса и видоизменяется её форма. Затем изображение подрисовывается кисточкой, спичкой, заострённой палочкой.
Кляксография отличная техника для развития фантазии, которая обогащает мир воображения и восприятия ребёнка.
МОНОТИПИЯ
Монотипия такая,
Рисовать нам помогает,
Нарисую полстранички,
А сложу, как две сестрички.
Особый вид техники печатания, при которой краска наносится на лист бумаги (целлофан) или кусочек оргстекла. Потом этот же лист (или кусочек) прикладывается к той поверхности, на которую наносится отпечаток. В зависимости от его размера, от направления смешивания цвета получаются различные изображения, изменяется рисунок.
Вариант: лист бумаги условно делится пополам, краска наносится на одну половинку листа, затем лист складывается и получается зеркальный отпечаток. Использовать можно как одну краску, так и несколько. С помощью монотипии изображают деревья, цветы, бабочек и др. Когда краска высохнет, можно вырезать полученный рисунок, дополнить коллажем, изготовить рамки. Данная методика применяется как в индивидуальной работе, так и в групповой.
МОКРЫЕ РИСУНКИ
Лист бумаги намочу я водою чистою.
Я нарисовать хочу елочку пушистую.
И пушистого ежа с мягкими иголками,
И пушистого чижа с песенкою звонкою.
Рисование на мокрой бумаге обладает известными преимуществами: свежестью красочного слоя, хорошей сохранностью, сравнительной простотой исполнения. Перед началом работы с акварелью бумагу равномерно смачивают водой. Когда она впитается и немного просохнет (2-3 минуты), начинают рисовать. Мазки ложатся на влажную поверхность, расплываются, сливаются друг с другом, создают плавные переходы. Так можно добиться мягкости в передаче очертаний предметов, воздушности и пространственности изображения. Если нужно прорисовать детали, необходимо подождать, пока рисунок высохнет или набрать на кисть густую краску.
РИСОВАНИЕ ЩЁТКАМИ, НАБРЫЗГОМ
Посмотрите, что такое?
Из-под щётки брызжет море.
Лебедь по морю плывёт
И лебёдушку зовёт
Техника разбрызгивания капель краски с помощью зубной щётки и стеки. Непростая техника. Зубной щёткой в левой руке наберём немного краски, а стекой будем проводить по поверхности щётки быстрыми движениями по направлению к себе. Брызги полетят на бумагу, а может быть, не только на неё
РИСОВАНИЕ ШТРИХОМ
Штрих это линия, которая по своему виду может быть самой разной: короткой и длинной; наклонённой, дугообразной, зигзагообразной и волнообразной; чуть заметной и яркой.
Штрихи могут двигаться по кругу, пересекаться, наплывать один на одного. Проводят их карандашом, шариковой ручкой, фломастером, пером и т.д. с помощью штриха создаются образы, передаётся характер, настроение героя, его отношение к окружающему миру.
Приёмы рисования штрихом самые разные. В начале обучения детям целесообразно предложить шаблон с изображение головы и туловища животного, который станет основой для создания будущего образа.
Чтобы детям было легче представить образы животных, что создаются, можно провести игры-загадки: « Чьи уши? Чей нос? Чей хвост?», предложенные ещё в своё время Леонардо да Винчи.
Очертание головы зарисовывается короткими штрихами по окружности ряд за рядом, пока вся поверхность не будет заполнена. Такими же короткими штрихами зарисовываются туловище и остальные детали. Затем создаются изображения глаз, при этом штрихи должны передавать не только их форму, но и выразительность, движение.
Можно начинать рисовать с маленького пятна, которое нужно расположить в окружности головы чуть выше геометрического центра. Возле пятна оставляется небольшой просвет и проводятся штрихи по кругу в направлении к центру. Затем создаются второй ряд штрихов, третий, четвёртый и т.д., пока не получится шар нужной величины.
При рисовании штрихом значительное место нужно уделять композиции, это значит правильному размещению рисунка на листе бумаги.
Техника штрихования позволяет создавать сюжетные рисунки на различные темы, передавать общее настроение работы, взаимосвязь между героями, выразительность образов.
Штрихи подбираются в соответствии с характером, образом персонажа. Например, в рисунке овцы, собаки пуделя используется штрих завиток.
При рисовании пуделя можно использовать стихотворение:
У меня есть дружок
Кучерявый пуделёк.
Очень я его люблю,
Завитки ему чешу.
Погуляем с завитками
Нарисуем его сами.
Техника штрихования развивает мелкую моторику пальцев, чувство формы, конструкции, композиционную культуру, глазомер, воспитывает умение доводить начатое дело до конца.
ТАМПОНИРОВАНИЕ
Приём рисования марлевым тампоном или кусочком поролона: штемпельная подушка послужит палитрой. Увлекательное занятие! Наберём краски и лёгкими прикосновениями к бумаге будем рисовать что-нибудь пушистое, лёгкое, воздушное, прозрачное. Можно сочетать эту технику с техникой Трафарет .
ТРАФАРЕТ
Рисование с помощью трафаретов, шаблонов, геометрических форм.
Сначала вырежем трафарет. Кто какой хочет! Затем, прижав пальцем к листу бумаги, обведём по контуру частыми и лёгкими прикосновениями тампона. Осторожно приподнимаем трафарет чудо! Чёткий и ясный, он остался на бумаге! А вот задание чуть посложнее! Вырежем в центре листа силуэт, приложив к другому листу бумаги и с помощью тампона закрасим силуэт. Интересно! Многие художники работают в этой технике.
ГРАТТАЖ
Парафином мы бумагу всю натрем старательно,
Краской черною раскрасим аккуратно, тщательно.
Надо, чтоб она подсохла. Мы немного подождем,
А потом мы порисуем, но не кистью, а гвоздем.
Нарисуем лес ночной и ежа под елочкой.
Рядом с круглою луной – маленькие звездочки.
Суть этой техники, которая издавна использовалась в России и называлась рисованием по восковой прокладке, - в процарапывании.
Нанесём цветной фон акварелью и подсушим бумагу. Весь фон полностью затрём воском, парафином или просто свечой. Нальём в розетку чёрной гуаши, добавим немного шампуня и тщательно перемешаем. Затем покроем этой смесью парафиновый лист. Холст готов.
А теперь возьмём заострённую палочку и начнём процарапывать рисунок. Чем не гравюра! Надо иметь в виду, что эту технику можно осваивать только тогда, когда у ребёнка развиты достаточно хорошо глазомер и координации движений.
РИСОВАНИЕ ПО МЯТОЙ БУМАГЕ
Эта техника интересна тем, что в сметах сгибов бумаги (там, где нарушается её структура) краска при закрашивании делается более интенсивной тёмной - это называют эффектом мозаики.
РИСОВАНИЕ ВОСКОВЫМИ МЕЛКАМИ
Такой способ издавна использовался народными мастерицами при расписывании пасхальных яиц. Суть его в том, краска скатывается с поверхности, по которой провели восковым мелком или свечой. Берём флейцевую кисть или большой тампон с краской - на цветном фоне появляется рисунок.
ТЕХНИКА РАЗДУВАНИЯ
На белый, цветной или тонированный лист бумаги капаем пипеткой тушь или чернила контрастного цвета и эту каплю раздуваем через трубочку для коктейля. Таким способом можно нарисовать деревья, цветы в вазе, салют и т.д. Скатывая в шарики маленькие кусочки пластилина, завершаем работу, прикрепляя их в виде листочков, цветов или вспышек салюта.
СУХАЯ КИСТЬ
Грубой кисточкой для клея
Я нарисовать сумею
Кого-нибудь лохматого.
Тычу кисточкой в бумажку,
Нарисую Чебурашку.
Он пушистый, меховой,
Он как будто бы живой!
Особенность выполнения этой техники состоит в том, что краска подготавливается - разводится с небольшим количеством воды до густоты сметаны. Толстой, жёсткой клеевой кистью нужно набрать краску на кончик кисти, поставить её вертикально и лёгкими тычками заполнить некий силуэт. Воду в отдельной баночке ставить не требуется, т.к. кисть от краски не промывается.
КОЛЛАЖ
Эта техника - сочетание аппликации и рисования, причём аппликация может быть самая различная: из бумаги, ткани, нитей, любого бросового материала. Можно использовать вырезки из журналов, бусинки, ракушки, пуговицы, макаронные изделия, пластилин. В работы можно включить различные дополнительные детали для усиления выразительности композиций.-
ИГРА С СОЛЁНЫМ ТЕСТОМ
Техника проводится как в индивидуальном, так и в групповом режиме. Приготовить тесто по следующему рецепту: смешать два стакана муки, три четверти стакана соли, одну столовую ложку растительного масла, половину или более стакана воды. К смеси можно добавить пищевые красители или порошкообразную краску. Из этого состава можно создавать различные фигурки, маски, скульптурки. Эта работа интересна тем, что она позволяет трансформировать образы, дополнять их новыми деталями, разрушать и опять создавать. Игра с тестом позволяет проигрывать проблемные ситуации ребёнка, выплёскивать их, т.е. снижать эмоциональное напряжение.
МОНОТИПИЯ + КЛЯКСОГРАФИЯ
Что прячется в цветном пятне?, На что похоже?
Методический прием: лист бумаги складывают пополам. Набирают краску на кисть, стряхивают на лист, затем отпечатывают чистой половиной листа и проглаживают рукой. Определяют, на что похоже изображение. Находят сходство со знакомым объектом, дорисовывают карандашом или кистью необходимые детали.
МОЗАИКА
Методический прием: детям предлагают материал (кусочки рваной бумаги глянцевых журналов), клей ПВА. Затем ребята рисуют силуэт цветов, вазы на листе. Выкладывают изображения из кусочков бумаги по силуэту. Педагог знакомит детей с мозаикой.
РИСОВАНИЕ ПЛАСТИЛИНОМ
Дети скатывают из пластилина палочки (колбаски), выкладывают рисунок. Лепят фигуры животных, предметы. Выкладывают на плотной поверхности, дополняют бросовым материалом (ореховой скорлупой, горохом и т.д.)
ТВОРЧЕСКИЕ ЗАДАНИЯ ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
1.Путешествие ниточки.
Цель: знакомить детей с разными линиями, рассказать о том, что вокруг живут разные линии (найти их); предложить показать рукой ласковую линию и нарисовать ее, найти, где она встречается; определить, какую линию можно назвать злой, нарисовать ее, сказать, где ее можно найти; нарисовать ласковую линию и превратить ее в какой-нибудь образ.
2.Дорисуй.
Цель: учить детей преобразовывать, комбинировать различные предметы, силуэты букв, цифр, геометрических фигур и т. д.; создавать на этой основе относительно новые образы и ситуации.
3.Поиски невидимки.
Цель: учить детей дорисовывать незаконченные изображения с закрытыми глазами (провести по листу бумаги карандашом, а потом дорисовать до получения какого-либо образа).
4.Рисование по кругу.
Цель: развивать у детей творческое воображение; учить видоизменять изображения, создавая новые образы.
Метод: пустить по кругу лист бумаги, на котором каждый ребенок дорисовывает что-то свое (должно получиться законченное изображение), не обсуждая друг с другом.
5.Изобрази в технике `авангард` свои чувства, эмоции, ощущение от музыки.
Цель: развивать творческие способности, воображение; создавать у детей эмоциональный отклик на музыку, передать свое отношение изобразительными средствами учить использовать цвет как средство передачи настроения.
6.Передай настроение (сон, запах, шум и т. д.) (с помощью акварели).
Цель: использовать цвет как средство передачи настроения; учить находить в пятнах и цветовых сочетаниях свое настроение, передавать в рисунке ощущение.
7.Представь свой дом в виде какого-то другого объекта и изобрази его (например, в виде цветка, фрукта и т. д.).
Цель: учить использовать соответствующие выразительно-изобразительные средства для воплощения образов; учить наделять героев действиями (свойствами) фантастического характера.
8.Составь предметы и образы, используя веревочку, проволоку, ленту и т. д..
Цель: учить использовать соответствующие выразительные средства для воплощения образов; учить наделять героев действиями (свойствами) фантастического характера.
9.Изобрази сказочный персонаж (характер, настроение), используя цвет.
Цель: развивать у детей фантазию, воображение, используя цвет как средство передачи настроения; предложить рассказать, какое настроение вызывают у детей эти герои.
10.Волшебный кружок (или другая какая-либо фигура).
Цель: учить видоизменять, преобразовывать имеющиеся образы и создавать на этой основе новые.
11.Зашифруй.
Цель: изображать в рисунке-схеме предложенные предметы, явления, чувства, эмоции и т. д. (например, радость, веселье, дождь).
12.Волшебная страна.
Цель: учить изображать страну, в которой все круглое, квадратное или тре-угольное и т. д.; учить приписывать какому-то объекту несвойственные ему качества характера и изображать преображенный объект (зонтик летает в поднебесье).
13.Использование штампов, отпечатков и т. д. из картона, бросового материала, природного материала.
14.Использование различных нетрадиционных техник для изображения предметов, явлений, сюжета и т. д.
15.Создание коллажей на разные темы с использованием бросового и при-родного материала.
Именно в начальной школе закладывается фундамент творческой личности, именно на этом этапе закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется духовность будущего гражданина.
Изобразительная деятельность один из немногих видов художественных занятий, где ребёнок творит сам, а не просто разучивает и исполняет созданные кем-то стихотворения, песни, танцы. Освоение как можно большего числа разнообразных изобразительных техник позволяет обогащать и развивать внутренний мир ребёнка. Проявить творческое воображение, способность создать чувственный образ, адекватно и выразительно раскрывающий неповторимое внутреннее содержание, делающий невидимое видимым.
Занимаясь изобразительным искусством или художественным трудом, ребёнок не только овладевает практическими навыками художника и дизайнера, не только осуществляет творческие замыслы, но и расширяет кругозор, воспитывает свой вкус, приобретает способность находить красоту в обыденном, развивает зрительную память и воображение, приучается творчески мыслить, анализировать и обобщать. А эти качества нужны не только художникам, они полезны любым специалистам.
На занятиях следует чаще рассматривать различные способы рисования и моделирования, предусматривающие использование нетрадиционных материалов, которые позволяют расширить выбор техники изображения при выполнении детьми творческих работ.
Разнообразие такого рода материала рождает у детей оригинальные идеи, развивает фантазию и воображение, вызывает желание придумывать и применять творческие находки и в дальнейшем. Интересные задачи, которые нужно предлагать детям на занятиях, требуют от них большой работы ума, воображения, фантазии и направлены на приобретение необходимых навыков и умений, на развитие творческих способностей.
Один из важнейших показателей креативности развитое воображение. Богатое воображение позволяет вырваться из рамок сиюминутной реальности, создать небывалые образы, унестись в будущее, взглянуть на окружающий мир по-новому, нестандартно, творчески. Предлагаемые ниже упражнения не требуют никаких специальных методических пособий или материалов и могут проводиться с детьми в условиях самой обычной квартиры с применением самых обычных предметов. Эти упражнения помогут ребенку тренировать все основные функции воображения, отрабатывать приемы и навыки развития фантазии, осваивать способы конструктивного преобразования действительности.
Д евиз в процессе этой работы : Найди необычное в обычном!
Упражнение 1. Кляксы
Акварельными красками на листок бумаги ставится клякса. Нужно придумать не меньше пяти предметов или существ, на которые похожа эта клякса. Родителям следует обратить внимание на то, сколько разных типов предметов названо ребенком. Лучше, если это будут не только, например, животные, а совершенно разные предметы и существа. Нужно поощрять ребенка смотреть на эти кляксы с разных сторон, ведь лист можно поворачивать.
Нанесите на лист несколько клякс и попросите ребенка дорисовать эти кляксы до каких-то узнаваемых образов. Будет особенно хорошо, если ребенку удастся объединить эти образы в цельную картину.
Упражнение 2. Фантастический рисунок
В семье можно устроить конкурс на самый оригинальный рисунок. Пусть и папа, и мама, и все дети попробуют нарисовать, как может выглядеть:
Животное с другой планеты;
Самый необычный домик;
Злой волшебник в детстве;
Грустный компьютер;
Хитрость и т.п.
Индивидуальные игры-занятия по изобразительному искусству основаны на курсе РТВ (развитие творческого воображения) - это импровизация, игра, мистификация. Принцип проведения игр-занятий - от простого к сложному.
Правила: ребенок имеет право выбора изобразительного материала: карандаши, акварель, гуашь, тушь, уголь, сангина, восковые свечи, пластилин, уголь, камешки, ракушки, клей, различный бросовый материал и т.д. Выбор материала должен принадлежать ребенку. Взрослые должны обучить детей различной технике изображения.
1. ТИСНЕНИЕ - развивает усидчивость, мелкую моторику рук, творчество
Материал: фольга, палочка пластмассовая (можно использовать бутербродную или стержень от ручки, которые не пишет).
Ребенок на фольге рисует сюжет или просто один-два предмета. Получается чеканка. Можно разнообразить работу. Поверх фольги накладывается копирка и рисунок. Ребенок его обводит по контуру палочкой. На фольге в точности отпечатывается то, что было на верхнем листе.
2.ПСИХОРИСОВАНИЕ - развивает у детей фантазию и воображение, эмоциональный отклик на музыку, передачу настроения в цвете.
Под звучащую музыку дети по сигналу учителя начинают рисовать простым карандашом с закрытыми глазами. Передают те впечатления, которые навевает на них музыка. Кончилась музыка, дети остановились, открыли глаза. Взяли цветной карандаш, внимательно всматриваются в рисунок, находят в переплетении линий какой-нибудь сюжет, обводят его цветным карандашом. Дорисовывают недостающие на их взгляд детали.
3. ПИКТОГРАФИЯ(говорящий рисунок)
Материал: карандаши, бумага.
Учитель читает детям сказку или рассказ. Дети графически зарисовывают наиболее запоминающиеся сюжеты сказки. Записи предельно схематичны и будут совсем просто выглядеть, если дети овладеют `графической аналогией`, предлагают детям после того, как они овладевают графической аналогией.
4. ГРАФИЧЕСКАЯ АНАЛОГИЯ.
Так же так и в математике вначале детям предлагают геометрические формы и предлагают выложить какую-нибудь игрушку. После того, как дети научатся очень быстро выкладывать различных животных, им предлагают, обводя геометрические формы, рисовать животных. В этом очень помогает такая игра как `Что спрятала фигура?`, `На что похоже?`. Что может получиться из одного большого круга, двух маленьких,большого треугольника и одного овала.
5. ПРОЦАРАПЫВАНИЕ - графическая работа на мыльной подкладке. Работа, выполненная таким образом, напоминает гравюру. Так как создается линией разного направления, длиной, плавностью и получается бархатистой за счет углубления процарапывания поверхности.
Материал: лист бумаги, заранее приготовленный (лист бумаги сначала намыливают, затем покрывают гуашью, тушью или краской), ручка с пером звездочкой.
Графическая работа на восковой подкладке. Для выполнения этой работы необходимы: кусочек стеариновой свечи, акварельные краски, тушь.
Красками делают рисунок или закрашивают лист сочетаниями различных тонов, в зависимости от того, что вы задумали. Затем тщательно протирают кусочком свечи так, чтобы стеарином была покрыта вся плоскость листа. После чего тушью покрывают всю работу (весь лист). Иногда два раза. Процарапывают после высыхания.
6. РИСОВАНИЕ НОЖНИЦАМИ - закрепляет навыки вырезания ножницами, вырабатывает усидчивость, художественный вкус.
Материал: цветная бумага, ножницы, клей, копировальная бумага. Дети, вырезавшие простейшие элементы, теперь могут вырезать более сложные.Начинать работу следует с простейших узоров. Лист цветной бумаги складывают пополам. Переводят рисунок (который заранее выбрали) по свернутому листу и вырезают. Большое значение имеет соотношение самой работы и основы, на которую она будет наклеена.На темном фоне лучше смотрится светлый узор, на светлом темный.
Большинство из приведенных упражнений нацелено на развитие различных способностей и могут использоваться неоднократно и по-разному. При регулярном их применении творческий потенциал детей может значительно возрасти. Разумеется, эти упражнения далеко не исчерпывают всех возможностей развития креативности детей с помощью родителей.
Чтобы успешно развивать творческие способности детей, умения самовыражаться, фантазировать, мною применяются различные нетрадиционные способы изображения в рисовании, описанные выше. Их использование способствует развитию моторики рук, изобразительных навыков и творческих способностей у детей. При развитии творческих способностей важно комплексное и системное использование методов и приёмов.
Например, монотипия, ниткография, кляксография требуют от детей определённого уровня творческого воображения, чтобы угадать, найти, распознать образы в полученных кляксах, пятнах, оттисках. Детей интересует: что же произойдёт, во что превратится яркое пятно краски, если сложить бумагу пополам? Здесь дети всегда сталкиваются с самыми неожиданными результатами, что вызывает интерес и радость от такой деятельности. Это и удивляет, и вызывает множество вопросов. В дальнейшем ребят от такого рисования бывает трудно отвлечь: можно комбинировать, придумывать, экспериментировать, пытаясь найти ответ на возникающие вопросы. Они играют рисуя и рисуют играя.
В практике с детьми на занятиях изобразительной деятельности хорошо зарекомендовали себя следующие способы:
1.Печать от руки. Приём рисования ладонью: обмахивание всей ладони или её части в краску и оставление на бумаге её отпечатка. Комбинирование с рисованием пальчиками.
2.Прорисовывание кистью, пальцем по мокрой поверхности бумажного листа.
3.Рисование методом тычка с помощью жёсткой кисти на белой или тонированной бумаге.
4.Набрызг. Техника разбрызгивания капель краски с помощью специального приспособления или рисование с помощью зубной щётки или стеки (деревянной палочки с расширенными в виде лопатки концами.
5.Изображение в виде коллажа.
6.Рисование гуашью, разведённой молоком.
7.Рисование красками по предварительно нанесённому на поверхность листа слою мыла (эффект пушистого изображения).
8.Рисование гуашью, разведённой крахмальным клейстером. Техника процарапывания изображения заострённой палочкой, пока фаска не высохла.
9.Рисование гуашью по мокрому слою бумаги. Существует два технических приёма: 1) вначале лист бумаги полностью погружают в тазик с водой. После того, как вода с поверхности листа стечёт, он размещается на клеёнке и на него наносится изображение; 2) лист плотной бумаги с помощью кусочка поролона с одной стороны обильно смачивается водой, а затем по этой поверхности пишут красками.
10.Рисование красками, разведёнными мыльной пеной.
11.Рисование пальцем, ногтем, палочкой через копирку.
12.Получение расплывчатого рисунка: густо нанести фаску на лист бумаги, высушить, затем окунуть Лист в воду, налитую на поднос.
13.Рисование канцелярским клеем (выделение контуров изображения). После высыхания на рисунок Наноситься жидкая, хорошо растекающаяся краска.
14.Ниткография или Цветные ниточки. Техника изображения с помощью нитки: окунуть нитку (10-12 см) в краску, положить между сторонами сложенного пополам листа; слегка прижать лист рукой и резко выдернуть нить; получается двойное изображение на развороте листа.
15.Кляксография. Игры с кляксой: раздувание краски, растягивание краски наклоном листа, создание клякс с помощью соломинки, нанесение пятна и складывание листа пополам (Монотипия).
16.Печатка. Техника многократного изображения одного и того же предмета в виде отпечатка. В качестве печатки выступают ластик (картофель, яблоко, морковь, пенопласт), природный материал (шишки, мак, колос др.).
17.Водяная печать (по Л. Маркус) предполагает отпечатывание листа бумаги прямо с водяной поверхности, на которую налита краска. Тампонирование. Прием рисования марлевым тампоном или кусочком поролона: штемпельная подушечка служит палитрой; набирание краски и лёгкими прикосновениями к бумаге рисование чего-нибудь лёгкого, пушистого, воздушного, прозрачного.
18.Изображение с помощью штампов, клише. Прием штамповки узоров на бумаге или ткани с помощью деревянного бруска, на который наклеен картон, а на картон -узоры.
19.Изображение с помощью скомканных нитей: опускаем комок ниток в краску, кладём на чистый лист бумаги, сверху слегка прижимаем другим чистым листом; снимаем верхний лист и нитки (облако, волны, кроны деревьев, трава и др.).
20.Рисование на стекле: кладем готовое изображение под стекло и по стеклу повторяем его.
21.Рисование или печатанье птичьим пером, сухой веточкой.
22.Изображение с использованием техники пуантилизма (точек).
23.Рисование с помощью трафаретов, шаблонов, геометрических форм.
24.Изображение с помощью полоски бумаги
25.Отпечатывание изображения на чистом листе бумаги: нанесение на клеёнку или пластиковую поверхность пятна акварели либо гуаши и прикладывание на бумажный лист для получения отпечатка (возможно оттягивание изображения).
26.Флоротипия. Техника изображения с помощью растений (шишек, мака, мха, колоска, листка и др.): намазать, например, листочек дерева густо набранной краской, отпечатать на листе глянцевой бумаги.
27.Изображение с помощью восковых мелков или свечи: прорисовать свечой контуры изображения, наложить по всему листу цветовой фон, дорисовать детали изображения.
28.Граттаж. Техника рисования по восковой прокладке и процарапывание изображения: цветной фон наносится акварелью и подсушивается бумагу; весь фон полностью затирается воском, парафином или просто свечой; покрывается определённой смесью (черная гуашь и шампунь) парафиновый лист и затем процарапывается заострённой папочкой рисунок.
29.Рисование по мятой бумаге. Техника закрашивания краской контурного изображения на местах сгибов бумаги (эффект мозаики).
30.Рисование штрихом. Техника дорисовывания образа шаблона деталей его внешнего вида с помощью штрихов различного вида и характера.
На занятиях с детьми одним из важнейших условий развития творческой деятельности ученика является отношение окружающих к результатам детского художественного творчества.
Детские работы должны жить в школе, а дети должны видеть, что их рисунки, поделки не безразличны окружающим.
Оценивая работы, стараюсь понять точку зрения каждого конкретного ребёнка, проникнуть в его настроение, мечты, помогаю разобраться, что ему удалось в работе, что не получилось с его точки зрения, что помешало ему более плотно и убедительно осуществить замысел. Приобщение к художественному творчеству и к искусству необходимо всем детям. Ведь главная цель художественного развития не только сформировать у каждого ребёнка высокий уровень специальных способностей, но и помочь обрести способность так относиться к природе, к другому человеку, как это свойственно большому художнику. Без опыта такого отношения ребёнку трудно стать гармонично развитым человеком.
Введение
Изобразительная деятельность, в частности, детское рисование заключает в себе большие возможности. Как отмечают исследователи детского изобразительного творчества (Сакулина Н.П., Комарова Т.С., Григорьева Г.Г.), она является средством умственного, графомоторного, эмоционально-эстетического и волевого развития детей. В процессе рисования совершенствуются все психические функции: зрительное восприятие, представление, воображение, память, мыслительные операции.Также, многочисленные исследования в области детского изобразительного творчества отечественных ученых (Е.А.Флериной, Н.П.Сакулиной, Н.Б.Халезовой, Я.Шибановой и др.) убедительно показали, что без целенаправленного адекватного руководства дети начинают ощущать творческую беспомощность, и, становясь старше, теряют интерес к изобразительной деятельности. Современные подходы к развитию детей дошкольного возраста в изобразительной деятельности, к содержанию и методам воспитания и обучения основаны на поиске «золотой середины между беззаботным игровым отношением детей к рисованию и овладением средствами изобразительной деятельности в той мере, чтобы обеспечить их развитие»
Выбор нетрадиционных техник рисования в качестве одного из средств развития детского изобразительного творчества не случаен. Большинство нетрадиционных техник относятся к спонтанному рисованию, когда изображение получается не в результате использования специальных изобразительных приемов, а как эффект игровой манипуляции. При нем неизвестно, какое изображение получится, но он заведомо успешен по результату и тем самым усиливает интерес дошкольников к изобразительной деятельности, стимулируют деятельность воображения. Кроме этого, нетрадиционные техники расширяют изобразительные возможности детей, что позволяет им в большей мере реализовать свой жизненный опыт, освободиться от неприятных переживаний и утвердиться в позитивной позиции “творца”.
Дошкольный возраст является сензитивным для процесса воображения как основы любой творческой деятельности, следовательно, важнейшей задачей педагогов является создание благоприятных условий для его развития, и в первую очередь в тех видах деятельности, которые по своей сути основаны на этом психическом процессе: игровой и художественной.
Мне кажется, что в детском саду недостаточно используют образовательные возможности нетрадиционных техник рисования для развития творческого воображения. Дети зачастую не имеют представления, что существуют такие нетрадиционные техники рисования как кляксография, монотипия и др. Нетрадиционные техники рисования практически не востребованы в образовательном процессе. Я считаю, что использование нетрадиционных техник рисования в образовательном процессе и самостоятельной деятельности ребенка способствует его всестороннему развитию.
Значение нетрадиционных приемов рисования в развитии творчества.
Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Эффективней начинается её развитие с дошкольного возраста. Как говорил В. А. Сухомлинский: “Истоки способностей и дарования детей на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питает источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок”. Как утверждают многие педагоги - все дети талантливы. Поэтому необходимо, вовремя заметить, почувствовать эти таланты и постараться, как можно раньше дать возможность детям проявить их на практике, в реальной жизни. Развивая с помощью взрослых художественно-творческие способности, ребёнок создаёт новые работы (рисунок, аппликация) . Придумывая что-то неповторимое, он каждый раз экспериментирует со способами создания объекта. Дошкольник в своём эстетическом развитии проходит путь от элементарного наглядно-чувственного впечатления до создания оригинального образа (композиции ) адекватными изобразительно-выразительными средствами. Таким образом, необходимо создавать базу для его творчества. Чем больше ребёнок видит, слышит, переживает, тем значительнее и продуктивнее, станет деятельность его воображения. Творчество не может существовать под давлением и насилием. Оно должно быть свободным, ярким и неповторимым. Не расставаясь с карандашами, фломастерами, красками, ребенок незаметно для себя учится наблюдать, сравнивать, думать, фантазировать.
Нестандартные подходы к организации изобразительной деятельности удивляют и восхищают детей, тем самым, вызывая стремление заниматься таким интересным делом. Оригинальное рисование раскрывает творческие возможности ребенка, позволяет почувствовать краски, их характер и настроение. И совсем не страшно, если маленький художник перепачкается, главное - чтобы он получал удовольствие от общения с красками и радовался результатам своего труда.
В процессе нетрадиционного рисования ребёнок всесторонне развивается. Такие занятия не утомляют дошкольников, у детей сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Нетрадиционные техники позволяют педагогу осуществлять индивидуальный подход к детям, учитывать их желание, интерес. Их использование способствует интеллектуальному развитию ребенка, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольников.
Многие виды нетрадиционного рисования, способствуют повышению уровня развития зрительно-моторной координации (например, рисование по стеклу, роспись ткани, рисование мелом по бархатной бумаге и т.д.). Координации мелкой моторики пальцев рук, способствует, например, такая нетрадиционная техника изображения, как рисование по клейстеру руками. Эта и другие техники требуют точности быстроты движений, терпения, усидчивости, развивается творчество, мышление, воображение память. Работа с нетрадиционными техниками изображения стимулирует положительную мотивацию, вызывает радостное настроение, снимает страх перед процессом рисования, является важнейшим средством эстетического воспитания.
Характеристика нетрадиционных приемов рисования.
Нетрадиционное рисование раскрывает возможность использования хорошо знакомых им приоритетов в качестве художественных материалов. Рисовать можно чем угодно и как угодно. Разнообразие материалов ставит новые задачи и заставляет всё время что-нибудь придумывать. Учёными изучено и освоено более 30 различных техник рисования.
Рассмотрим основные виды нетрадиционной техники рисования
- Тычок жесткой полусухой кистью . Используется в любой возрастной группе. Ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.
- Рисование пальчиками . Возраст: от двух лет. Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.
- Рисование ладошкой . Возраст: от двух лет. Ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с пяти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами.
- Оттиск пробкой .Возраст: от трех лет. Ребенок прижимает пробку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка и пробка.
- Оттиск печатками из картофеля . Возраст: от трех лет. Ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка и печатка.
- Оттиск поролоном . Возраст: от четырех лет. Ребенок прижимает поролон к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для изменения цвета берутся другие мисочка и поролон.
- Оттиск печатками из ластика . Возраст: от четырех лет. Ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для изменения цвета нужно взять другие мисочку и печатку.
- Оттиск смятой бумагой . Возраст: от четырех лет. Ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце и смятая бумага.
- Восковые мелки + акварель . Возраст: от четырех лет. Ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается не закрашенным.
- Свеча + акварель Возраст: от четырех лет. Ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.
- Печать по трафарету . Возраст: от пяти лет. Ребенок прижимает печатку или поролоновый тампон к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу с помощью трафарета. Чтобы изменить цвет, берутся другие тампон и трафарет.
- Монотипия предметная . Возраст: от пяти лет. Ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.
- Кляксография обычная. Возраст: от пяти лет. Ребенок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается (можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на что оно похоже. Недостающие детали дорисовываются.
- Кляксография с трубочкой . Возраст: от пяти лет. Ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.
- Кляксография с ниточкой . Возраст: от пяти лет. Ребенок опускает нитку в краску, отжимает ее. Затем на листе бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один ее конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживая рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие детали дорисовываются.
- Набрызг . Возраст: от пяти лет. Ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.
- Отпечатки листьев. Возраст: от пяти лет. Ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его к бумаге окрашенной стороной для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.
- Акварельные мелки . Возраст: от пяти лет. Ребенок смачивает бумагу водой с помощью губки, затем рисует на ней мелками. Можно использовать приемы рисования торцом мелка и плашмя. При высыхании бумага снова смачивается.
- Тычкование . Возраст: от пяти лет. Ребенок ставит тупой конец карандаша в середину квадратика из бумаги и заворачивает вращательным движением края квадрата на карандаш. Придерживая пальцем край квадрата, чтобы тот не соскользнул с карандаша, ребенок опускает его в клей. Затем приклеивает квадратик на основу, прижимая его карандашом. Только после этого вытаскивает карандаш, а свернутый квадратик остается на бумаге. Процедура повторяется многократно, пока свернутыми квадратиками не заполнится желаемый объем пространства листа.
- Монотипия пейзажная . Возраст: от шести лет. Ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. Пейзаж получается размытым. Важно, чтобы всякий раз воспитатель создавал новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой - искали новые решения, творческие подходы.
Методы и приемы руководства рисованием в нетрадиционной технике.
Рассматривая процесс изобразительной деятельности у детей дошкольного возраста, очевидно, что проявление творчества – процесс сложный, требующий активного направленного вмешательства взрослого, который должен создать условия для наиболее эффективного его развития у детей. Чтобы ребенок рисовал с удовольствием и совершенствовался в своем творчестве, взрослый своевременно должен помогать ему. Успех обучения зависит от правильного определения его целей и содержания, а также от способов достижения целей, то есть методов обучения. Успех во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки. Для этого в процессе обучения детей нетрадиционным техникам рисования следует опираться на следующие принципы:
1. От простого к сложному : предусмотрен переход от простых техник к более сложным.
2. Принцип наглядности выражается в том, что у детей более развита наглядно-образная память, чем словесно-логическая, поэтому мышление опирается на восприятие или представление.
3. Принцип индивидуализации обеспечивает вовлечение каждого ребенка в воспитательный процесс.
4. Связь обучения с жизнью : изображение должно опираться на впечатление, полученное ребенком от окружающей действительности.
Чрезвычайно важно с первых шагов воспитывать у детей устойчивый интерес к изобразительной деятельности, что способствует воспитанию усидчивости, трудоспособности, настойчивости в достижении результата. Этот интерес вначале непроизволен и направлен на процесс самого действия. Педагог постепенно осуществляет задачу развития интереса к результату, к продукту деятельности. Этот продукт - рисунок, нагляден и тем самым влечет ребенка к себе, приковывает его внимание.
Постепенно дети все больше начинают интересоваться результатами своей работы, качеством ее выполнения, а не только испытывают удовольствие от самого процесса рисования. У детей шести-семи лет, находящихся на пороге школы, возникают новые мотивы их интереса к занятиям-осознанное желание научиться хорошо рисовать. Возрастает интерес к процессу выполнения работы по указаниям воспитателя, чтобы получить хороший результат. Возникает стремление исправлять и улучшать свою работу.
Таким образом, обучение рисованию с нетрадиционных техник необходимо проводить в следующих направлениях:
- от рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов и далее к сюжетному рисованию;
- от применения наиболее простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным;
- от использования готового оборудования, материала к применению таких, которые необходимо изготовить самим;
- от использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла;
- от применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения;
- от индивидуальной работы к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционной техники рисования.
Практическая часть
Одним из важных условий по вовлечению ребенка в художественно-творческую деятельность я считаю создание необходимой развивающей среды. Свою работу по ознакомлению с нетрадиционными техниками рисования я начала с детьми средней группы в начале учебного года. Уголок изобразительной деятельности на тот момент отвечал всем требованиям, но, к сожалению, в нем практически не было материалов для работы детей в нетрадиционной технике. На сегодняшний момент в уголке творчества есть бумага разного цвета, фактуры и формата, фломастеры, карандаши, восковые мелки, краски (гуашь, акварель), кисти, пластилин, печатки и шаблоны, кусочки поролона, зубные щетки, трубочки, ватные палочки, салфетки разной фактуры, разнообразные трафареты. Подобраны музыкальная и литературная картотеки, большой выбор наглядного и информационного материала. Для развития художественно-эстетического восприятия уголок изобразительного искусства оснащен предметами народного искусства (Дымка, Хохлома, Городец, филимоновская игрушка, матрешки), репродукциям произведений живописи. Есть выставка детского творчества, куда ребенок может самостоятельно поместить свой рисунок или поделку. Весь этот материал находится в свободном доступе для детей и может быть использован в самостоятельной деятельности.
Проведя анализ рисунков детей, выполненных самостоятельно, можно отметить, что нетрадиционные техники рисования пока используются детьми крайне редко. Я предложила детям выполнить рисунок на тему « Осенний лес», используя знакомые техники нетрадиционного рисования. К большому сожалению, дети не смогли сразу вспомнить, как и чем можно рисовать кроме кисточки. При подсказке педагога мы выяснили, что дети знакомы с техникой рисования ладошкой и пальчиками. Используя эти приемы дети выполнили рисунки осеннего леса.
Для ознакомления детей среднего возраста с нетрадиционными приемами рисования я выбрала технику рисования отпечатками листьев, тычок полусухой жесткой кистью и оттиск поролоном. На занятии « В гости к Лесовичку» дети познакомились с приемом оттиска поролоном. Занятие « Золотая осень» способствовало ознакомлению детей с техникой рисования отпечатками листьев. На занятии «Ежи» ребята научились изображать колючки ежа при помощи техники рисования тычком полусухой кистью.
Мной велась работа как на ознакомление, так и на упражнение детей в использовании указанных нетрадиционных навыков рисования. Дети всегда с большой радостью отзываются на предложение порисовать «без кисточки». Я подготовила альбом для рассматривания « Веселые ладошки». Ребята познакомились с примерами что и кого можно нарисовать ладошкой и теперь применяют полученные знания в самостоятельной деятельности. Технику рисования тычком мы продолжили закреплять на занятии «Друзья для ежика». Этот прием дети также пробуют использовать в самостоятельном рисовании. Технику рисования поролоном мы применяли в рисовании «Плюшевого медвежонка».
Выводы
Проанализировав проведенную мной работу по ознакомлению детей среднего дошкольного возраста с приемами нетрадиционного рисования, я сделала выводы, что дети вспомнили и закрепили в изобразительной деятельности приемы рисования ладошкой и пальчиками. Познакомились с приемами рисования отпечатками листьев, методом тычка жесткой кистью и оттиска поролоном. Эти приемы дети с удовольствием и достаточно успешно применяют в самостоятельном рисовании как в детском саду, так и дома. Наблюдая за детьми, можно прийти к выводу, что ребенку не всегда интересно рисовать на заданную тему. Поэтому следует предоставить ему свободу выбора. Нетрадиционные техники рисования предоставляют ребенку возможность самому выбрать, чем рисовать, как рисовать и что нарисовать. В процессе такой деятельности получаются фантастические силуэты, которые ребенок с увлечением дополняет, заканчивает. Нетрадиционное рисование – это возможность выбора. У детей активно развиваются фантазия, мышления. Ребенок заинтересован данным видом деятельности. Поэтому можно сделать вывод, что при использовании различных техник нетрадиционного рисования активно развиваются творческие способности детей.
Я думаю, что после проведения запланированной мной работы по освоению детьми средней группы нетрадиционных техник рисования, использование их в самостоятельной деятельности детей будет гораздо выше.
Список литературы:
- Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 1. – М.: «Издательство Скрипторий, 2008. – 80с. Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 2.– М.: «Издательство Скрипторий 2003», 2008. – 72с.
- Казакова, Т. Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников / Т.Г. Казакова - М.: Педагогика, 1983. - 112с.
- Комарова Т.С. «Занятия по изобразительной деятельности в детском саду» - П., 1981 г.
- Колдина Д.Н. «Рисование с детьми 4–5 лет». Конспекты занятий: МОЗАИКА-СИНТЕЗ; М.; 2011
- Лыкова, И.А. Программа художественного воспитания, обучения и развития детей 2-7 лет «Цветные ладошки»/ И.А. Лыкова. - М.: «Карапуз - дидактика», 2006.- 144 с.
- Утробина К.К., Утробин Г.Ф. «Увлекательное рисование методом тычка с детьми 3-7 лет»
- Циквитария Т.А. «Нетрадиционные техники рисования» - ООО «ТЦ Сфера»,2011 г.
Выступление
из опыта работы
по теме «Использование нетрадиционных техник рисования с детьми дошкольного возраста»
Николаева Н.А.
воспитатель МБДОУ «Детский сад №30»
Дошкольный возраст- это тот период, когда изобразительная деятельность может стать и чаще всего является устойчивым увлечением не только одарённых, но и всех детей. Для развития творческого воображения, необходимо особая организация изобразительной деятельности. Существует множество видов нетрадиционной техники рисования, позволяющие развивать интеллектуальную способность детей в изобразительной деятельности.
Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.
Рисование:
Один из методов общения ребенка;
Имеет огромное значение в формировании личности;
Является одним из важных средств познания мира и развития эстетического восприятия, так как оно связано с мышлением ребёнка, самостоятельной, практической и творческой деятельностью.
Рисование развивает:
Интеллектуальные способности детей;
Память, внимание, мелкую моторику рук;
Учит думать, анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать.
В процессе совершенствуются наблюдательность, эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие особенности ребенка. И если дети рисуют как дети, то многие взрослые тоже рисуют как дети, каких бы результатов они не достигали в других сферах. Мало того, обычно взрослые со страхом воспринимают предложение, что-нибудь нарисовать. Причина данного явления в общепринятой культуре нашего общества. Ведь намного важнее уметь читать и писать, чем рисовать. Поэтому и не стоит удивляться тому, что взрослые не умеют рисовать, а дети, оканчивая начальную школу, бросают заниматься изобразительной деятельностью и, таким образом, останавливают развитие навыков рисования. Но, как показывает опыт, наличие творческих способностей играет в жизни человека немаловажную роль.
Чем же хороши нетрадиционные техники?
Они не требуют высокоразвитых технических умений, дают возможность более «рельефно» продемонстрировать возможности некоторых изобразительных средств, что позволяет развивать умение видеть выразительность форм. Нужно запомнить простое правило - бездарных детей нет, есть нераскрытые дети. А помочь раскрыть эти таланты должны мы, взрослые.
Актуальность состоит в том, что знания не ограничиваются рамками программы. Дети знакомятся с разнообразием нетрадиционных способов рисования, их особенностями, многообразием материалов, используемых в рисовании, учатся на основе полученных знаний создавать свои рисунки. Таким образом, развивается творческая личность, способная применять свои знания и умения в различных ситуациях.
Данные техники не утомляют дошкольников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Для будущего наших детей это очень важно, так как время не стоит на одном месте, а движется вперед и поэтому нужно использовать новые развивающие технологии:
Личностно – ориентированные (проблемные вопросы и ситуации);
Коммуникативные (эвристическая беседа и диалог, расширение и активизация словаря);
Игровые (оригинальность сюжета, мотивация);
Педагогические (доверительная беседа, стимулирование, авансирование успеха, пауза).
Свою работу строю на следующих принципах:
От простых занятий к сложным занятиям.
Принцип наглядности выражается в том, что у детей более развита наглядно-образная память, чем словесно-логическая, поэтому мышление опирается на восприятие или представление.
Принцип индивидуализации обеспечивает вовлечение каждого ребенка в воспитательный процесс.
Связь обучения с жизнью: изображение должно опираться на впечатление, полученное ребенком от окружающей действительности.
Техники изображения могут способствовать ослаблению возбуждения слишком эмоционально расторможенных детей. Хочу отметить, что нетрадиционное рисование, например, игра в кляксы, увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредотачивается. Таким образом, использование нетрадиционных техник изображения способствует познавательной деятельности, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольников в целом.
Все дети с успехом справляются с выполнением работ в нетрадиционной технике рисования.
Обучение с помощью нетрадиционных техник рисования происходит в следующих направлениях:
От рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов и далее к сюжетному рисованию;
От применения простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным видам;
От использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла;
От применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения;
От индивидуальной работы к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционной техники рисования.
Задачи в работе с детьми:
Учить детей выбирать материал для нетрадиционного рисования и умело его использовать.
Помочь детям овладеть различными техническими навыками при работе нетрадиционными техниками.
Прививать интерес к рисованию нетрадиционными техниками.
Развивать творчество, фантазию.
Активизировать детей при выборе тематики.
Воспитывать у детей умение работать индивидуально и создавать коллективные композиции, развивать эмоционально положительные эмоции на предложение рисовать, формирование умений использовать опыт для достижения цели.
Развивать у детей эстетические чувства формы, цвета, ритма, композиции, пропорции.
Развивать чувство коллективизма, товарищества, стремления прийти на помощь друг другу.
Учить сопереживать настроению, переданному в рисунке.
Условия необходимые для успешного овладения изобразительной деятельностью и развитию творческих способностей детей.
Процесс развития творческих способностей у старших дошкольников будет успешным, если будут реализованы следующие педагогические условия:
- Обеспечение воспитателей дошкольных учреждений дидактическим материалом;
- Создание эмоционально – комфортной атмосферы обучения детей;
- Своевременное диагностирование и развитие творческих способностей у детей.
- Взаимосвязь воспитания, обучения и творчества. В связи с этим большое внимание уделяем развитию самостоятельности. Детям предоставляется возможность выражения собственных замыслов. Это выражается в занятиях на свободную тему.
- Необходимым условием формирования художественного творчества является интеграция различного содержания и различных видов художественной деятельности и искусства.
- Творческий подход педагога к отбору содержания образования, построенного на основе интеграции, а так же к организации занятий с использованием разнообразных методов и приёмов.
- Создание художественно-эстетической среды. При этом активное участие в этом принимают дети. Мы совместно украшаем зал для праздников, создаём элементы декораций для игр-драматизаций. Используем в оформлении детского сада детские рисунки, поделки, коллективные и индивидуальные коллажи.
- Использование в педагогическом процессе игры, игровой ситуации.
- Правильное размещение центра изобразительного искусства. Он должен располагаться около туалетной комнаты. В которой дети могли бы вымыть руки после работы, заменить воду в баночках, помыть кисти, т и другие предметы, использованные на изобразительном занятии. Пространство вокруг рабочего стола должно быть свободное. Дети должны свободно перемещаться во время коллективной работы, не мешая друг другу.
- Другое важнейшее условие для развития у детей изобразительных способностей - организация интересной содержательной жизни ребенка в ДОУ и семье, обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение эмоционально - интеллектуального опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.
- Учет индивидуальных особенностей ребенка – одно из основных условий развития изобразительных способностей в процессе обучения. Важно учесть и темперамент, и характер, и особенности некоторых психических процессов (например, доминирующий вид воображения), и даже настроение ребенка в этот день.
Нетрадиционные техники рисования в группах старшего возраста
Акварель + восковые мелки
Свеча + акварель
Отпечатки - тампонирование
Отпечатки листьев
Мятая бумага + жёсткая сухая кисть
Рисование на мятой бумаге
Рисование углём
Монотипия предметная
Монотипия через стекло
Рисование штрихом
Рисование манкой
Пластилиновая графика
Рисование солью
Вливание краски
Ниткография
Кляксография выдувание
Рисование клеем
Граттаж
Айрис-Фолдинг
Рисование песком.
Остановимся более подробно на нетрадиционных техниках рисования, используемых в работе с детьми старшего дошкольного возраста.
- Тычок жесткой полусухой кистью (О.А. Белобрыкина).
Средства выразительности: фактурность окраски, цвет.
Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного.
Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности..
2Оттиск смятой бумагой (М. Шклярова).
Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.
Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага.
Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце и смятая бумага.
3.Фотокопия (Р.Романова).
Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: техника работы со свечой носит специфическое название - фотокопия . Слово «фото» в названии техники указывает на ее причастность к фотографии и объясняется тем, что эффект, получаемый при использовании свечи, как бы в упрощенном виде воспроизводит процесс проявления фотопленки. А достигается он следующим образом: ребенок наносит на лист белой бумаги какое-либо изображение или просто ставит жирные точки; после этого весь лист равномерно покрывают тушью (лучше темного цвета). Происходит удивительный фокус - изображение, сделанное свечой и не видимое на белой бумаге, проявляется прямо на глазах.
4.Восковые мелки + акварель (Р. Романова).
Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.
Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным.
5.Свеча + акварель (Р. Романова).
Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.
6.Монотипия предметная (А. Ильина).
Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия.
Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.
Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.
7.Кляксография обычная (О.А. Белобрыкина).
Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка. Способ получения изображения: ребенок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается (можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на что оно похоже. Недостающие детали дорисовываются.
8.Кляксография с трубочкой (О.А. Белобрыкина).
Средства выразительности: пятно.
Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков).
Способ получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.
9.Кляксография с ниточкой (О.А. Белобрыкина).
Средства выразительности: пятно.
Материалы: бумага, тушь или жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, нитка средней толщины.
Способ получения изображения: ребенок опускает нитку в краску, отжимает ее. Затем на листе бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один ее конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживая рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие детали дорисовываются.
10.Набрызг (Р. Романова).
Средства выразительности: точка, фактура.
Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см).
Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.
11.Отпечатки листьев (Е.К. Брыкина).
Средства выразительности: фактура, цвет.
Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие), гуашь, кисти.
Способ получения изображения: ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его к бумаге окрашенной стороной для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.
12.Акварельные мелки (Р. Романова).
Средства выразительности: пятно, цвет, линия.
Материалы: плотная бумага, акварельные мелки, губка, вода в блюдечке.
Способ получения изображения: ребенок смачивает бумагу водой с помощью губки, затем рисует на ней мелками. Можно использовать приемы рисования торцом мелка и плашмя. При высыхании бумага снова смачивается.
13.Тычкование (М. Шклярова).
Материалы: квадраты из цветной двухсторонней бумаги размером (2x2 см), журнальная и газетная бумага (например, для иголок ежа), карандаш, клей ПВА в мисочке, плотная бумага или цветной картон для основы.
Способ получения изображения: ребенок ставит тупой конец карандаша в середину квадратика из бумаги и заворачивает вращательным движением края квадрата на карандаш. Придерживая пальцем край квадрата, чтобы тот не соскользнул с карандаша, ребенок опускает его в клей. Затем приклеивает квадратик на основу, прижимая его карандашом. Только после этого вытаскивает карандаш, а свернутый квадратик остается на бумаге. Процедура повторяется многократно, пока свернутыми квадратиками не заполнится желаемый объем пространства листа.
14.Монотипия пейзажная (А. Ильина).
Средства выразительности: пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции.
Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка, кафельная плитка.
Способ получения изображения: ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.
Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников. Так, например, начинать работу в этом направлении следует с таких техник, как рисование пальчиками, ладошкой, обрывание бумаги и т.п., но в старшем дошкольном возрасте эти же техники дополнят художественный образ, создаваемый с помощью более сложных: кляксографии, монотипии и т.п.
Создание фона также относится к нетрадиционным техникам в рисовании. Обычно дети рисуют на белой бумаге. Так отчетливее видно. Так быстрее. Но некоторые сюжеты требуют фона. Многие дети делают фон кисточкой. Но есть и другие способы делать фон:
Ватой или кусочком поролона, смоченным в воде и краске;
Широкой полусухой кистью для побелки потолков, используя 2-3 цвета («шотландская клетка»);
На лист бумаги наносятся в свободной манере гуашевые краски, сверху прижимается целлофановый пакет, сушится вместе с ним («эффект мрамора») .
15. Клеевые картины (О.А. Белобрыкина)
Средства выразительности: фактура, объем, пятно, цвет, линия. Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, акриловая краска, клей ПВА, манная крупа, гречневая или рисовая крупа.
Нарисовать на картоне простой карандашный набросок. Приставив узкую насадку с клеем ПВА, обвести по контуру рисунок. Клей выдавливать осторожно, плавно передвигая по контуру. Дать ему высохнуть. Потом покрыть рисунок акриловой краской. Дать просохнуть. Чтобы получился эффект «старого золота», нанести на мягкую тряпочку черного крема для обуви и протереть рисунок.
Нарисовав рисунок карандашом, крупные детали промазать клеем ПВА, пока клей не высох, присыпать манной крупой. Дать клею высохнуть, стряхнуть лишнюю крупу и красками осторожно раскрасить.
Примечание: можно для образности в работе использовать гречневую крупу, различные по форме макароны.
16. Рисование пластилином (О.А. Белобрыкина)
Средства выразительности: фактура, объем.
Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, пластилин, стека.
Пластилин наносится пальцем на лист бумаги с предварительным рисунком и растирается, постепенно вырисовывается определенная картина.
Из пластилина вырезаются определенные детали и прикрепляются к основе (лист бумаги, деревянная доска).
17. Граттаж (М.В. Добужинский)
Средства выразительности: фактура, объем, пятно, цвет, линия.
Материалы: бумага, мелки, мыло, свеча, гуашь, зубочистки.
Берется лист бумаги, покрывается (без пробелов) мелками, мылом или свечой. После этого наносится слой туши с добавлением моющего средства для посуды. Если тушь плохо укладывается, в тех местах, где остались пробелы, следует подкрасить их после высыхания. Когда заготовка полностью высохнет, можно начинать рисовать. Для этого понадобится пустая паста от шариковой ручки или зубочистка. С помощью этих приспособлений процарапывается изображение .
18.Sand-Art(рисование песком)
Особенности в работе с песком на световых столах: Рисование песком отличается простотой. Песочное рисование – это красота. Пластичность. Уменьшение стресса.
19.Техника айрис фолдинг возникла на территории Голландии. Эта техника достаточно проста и интересна для людей любого возраста, особенно она нравится детям, так как получаемое в результате изображение радует глаз объёмом и ярким пространственным решением. Сегодня широкое применение при создании работ в данной технике получили атласные ленты, бархатная бумага, подарочная бумага и цветной картон.
В заключение хотелось бы сказать следующее: рисование для ребенка – радостный, вдохновенный труд, который очень важно стимулировать и поддерживать, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности. А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности.
Творчество обогащает жизнь ребёнка новыми переживаниями и чувствами: преодолев трудности, ребёнок испытывает удовольствие, его радует достигнутый результат - своим рисунком он доставил удовольствие другим. Это порождает у детей новое желание, новое стремление к более полному, творческому выражению чувств, мыслей и настроений, способствует всестороннему и гармоничному развитию детской индивидуальности, формированию поистине творческой личности.
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Министерство образования и науки Российской Федерации
Министерство образования и науки Красноярского края
Краевое бюджетное государственное образовательное учреждение среднего профессионального образования (среднее специальное учебное заведение)
«Красноярский педагогический колледж № 2»
Контрольная работа
по учебному модулю: Изобразительная деятельность
Тема: Использование нетрадиционной техники рисования в ДОУ
Будникова С.А.
Проверил:
Кукушкина А.В.
Красноярск, 2015
С одержание
Заключение
Литература
1. Значение нетрадиционных техник рисования в детском творчестве
"Каждый ребенок - художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста”. Пабло Пикассо
Почему рисуют дети? Это - один из путей совершенствования организма. В начале жизни рисование развивает зрение и умение видеть. Ребёнок усваивает понятия «вертикаль» и «горизонталь», отсюда линейность ранних детских рисунков. Затем постигает формы материалов, постепенно осмысливает окружающее. Происходит это быстрее, чем накопление слов и ассоциаций, а рисование даёт возможность в образной форме выразить то, что уже узнал малыш и что он не всегда может выразить словесно. Рисование помогает ребёнку упорядочить бурно усваиваемые знания, всё более усложняющиеся представления о мире. Почему же, подрастая, дети перестают рисовать, потому, что большее значение приобретает слово.
Во врачебной практике существует лечение рисованием, живописью (изотерапия). На детей изотерапия действует особенно успешно, потому что рисование - естественная потребность ребёнка. У него нет «комплекса неумения». нетрадиционный рисование кляксография оттиск
Изобразительная деятельность является едва ли не самым интересным видом деятельности дошкольников. Она позволяет ребёнку отразить в изобразительных образах свои впечатления об окружающем, выразить своё отношение к ним. Вместе с тем изобразительная деятельность имеет неоценимое значение для всестороннего эстетического, нравственного, трудового и умственного развития детей.
Рисование имеет огромное значение в формировании личности ребенка. От рисования ребенок получает лишь пользу. Особенно важна связь рисования с мышлением ребенка. При этом в работу включаются зрительные, двигательные, мускульно-осязаемые анализаторы. Кроме того, рисование развивает интеллектуальные способности детей, память, внимание, мелкую моторику, учит ребенка думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать. Для умственного развития детей имеет большое значение постепенное расширение запаса знаний.
Главное, чтобы рисование приносило детям только положительные эмоции. Положительные эмоции составляют основу психического здоровья и эмоционального благополучия детей. А поскольку рисование является источником хорошего настроения ребенка, то следует поддерживать и развивать интерес ребенка к изобразительному творчеству. Не надо вкладывать в еще неумелую и слабую руку ребенка карандаш или кисточку и мучить его. Первые неудачи вызовут разочарование, и даже раздражение. Нужно заботиться о том, чтобы деятельность ребенка была успешной, - это будет подкреплять его уверенность в собственные силы.
Существует множество приемов и техник рисования, с помощью которых можно создавать оригинальные работы, даже не имея никаких художественных навыков. И вы, и ваш ребенок получит от таких занятий не только удовольствие.
Обучение детей рисованию с использованием нетрадиционных техник - это интересно и увлекательно! Рисование нетрадиционными техниками раскрепощает детей, позволяет им не бояться сделать что-то не так. Рисование необычными материалами и оригинальными техниками позволяет детям ощутить незабываемые положительные эмоции. Эмоции - это и процесс, и результат практической деятельности - художественного творчества. Рисование с использованием нетрадиционных техник изображения не утомляет дошкольников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Нетрадиционные техники позволяют осуществлять индивидуальный подход к детям, учитывать их желание, интерес. Их использование способствует:
Интеллектуальному развитию ребенка;
Коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольников;
Учит детей свободно выражать свой замысел;
Свобода выбора изо материалов и техник.
Опыт показывает, что одно из наиболее важных условий успешного развития детского художественного творчества - разнообразие и вариативность в рисовании, лепке, аппликации. Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и еще многие другие факторы - вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Рисование, лепка, аппликация как виды художественно-творческой деятельности не терпят шаблона, стереотипности, раз и навсегда установленных правил.
Для освоения нетрадиционных способов предоставляется широкий спектр разнообразных материалов, доступных дошкольному возрасту:
Бумага разной фактуры, формы и размера;
Гуашевые и акварельные краски;
Кисти № 2,3,5; кисти из щетины;
Восковые и цветные мелки;
Маркеры, фломастеры;
Простые и цветные карандаши;
Графитный карандаш или уголь, свеча;
Глина, пластилин, соленое тесто;
также дополнительные средства: бумажные салфетки, доски для лепки, формочки для лепки, палитра, поролон, зубная щетка, двойные баночки для воды, коктейльная трубочка, высушенные цветы и листья деревьев, шишки, семена растений, крупа, соль,черная плакатная тушь, нитки и т. д.
Рисовать с использованием нетрадиционных техник можно и нужно начинать с младшего возраста - по принципу «от простого к сложному». Основные техники, используемые в этом возрасте:
Рисование пальчиками, ладошками
Рисование тычками из поролона, ватными палочками
Печатание листьями, картофелем, морковкой;
Рисование свечой, углем
В среднем и старшем дошкольном возрасте - нетрадиционные техники:
Рисование свечой, углем;
Кляксография с трубочкой;
Монотипия;
Набрызг;
Восковые мелки + акварель;
Оттиск смятой бумагой;
Рисование поролоном;
Гравюра (граттаж);
Оттиск пробкой, поролона, пенопласта;
Тиснение;
Тычок жесткой (щетина) полусухой кистью;
Рисование по сырому;
Кляксография с ниткой;
Рисование на ткани;
Рисование солью;
Расчёсывание краски;
Для того, чтобы во время рисования усилить воображение, способствовать художественному замыслу и развитию художественных способностей, можно использовать детскую литературу, музыкальное сопровождение, фольклорный и игровой материал. Это позволит сделать рисование доступными, содержательными и познавательными.
2. Виды и техники нетрадиционного рисования
Кляксография.
Она заключается в том, чтобы научить детей делать кляксы (черные и разноцветные). Затем уже 3-летний ребенок может смотреть на них и видеть образы, предметы или отдельные детали. "На что похожа твоя или моя клякса?", "Кого или что она тебе напоминает?" - эти вопросы очень полезны, т.к. развивают мышление и воображение. После этого, не принуждая ребенка, а показывая, рекомендуем перейти к следующему этапу - обведение или дорисовка клякс. В результате может получиться целый сюжет.
Рисование вдвоем на длинной полосе бумаги.
Кстати говоря, формат бумаги полезно менять (т.е. давать не только стандарт). В данном случае длинная полоска поможет рисовать вдвоем, не мешая друг другу. Можно рисовать изолированные предметы или сюжеты, т.е. работать рядом. И даже в этом случае ребенку теплее от локтя мамы или папы. А потом желательно перейти к коллективному рисованию. Взрослые и ребенок договариваются кто, что будет рисовать, чтобы получился один сюжет.
Тычок жесткой полусухой кистью.
Средства выразительности: фактурность окраски, цвет. Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.
Рисование пальчиками.
Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет. Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.
Рисование ладошкой.
Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с 5ти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.
Рисование с секретом в три пары рук.
Берется прямоугольный лист бумаги, 3 карандаша. Распределяются взрослые и ребенок: кто будет рисовать первый, кто второй, кто третий. Первый начинает рисовать, а затем закрывает свой рисунок, загнув листочек сверху и оставив чуть-чуть, какую-то часть, для продолжения (шея, к примеру). Второй, не видя ничего, кроме шеи, продолжает, естественно, туловище, оставив видной только часть ног. Третий заканчивает. Затем открывается весь листок - и почти всегда получается смешно: от несоответствия пропорций, цветовых гамм.
Рисование самого себя или рисование с натуры любимых игрушек.
Рисование с натуры развивает наблюдательность, умение уже не творить, а изображать по правилам, т.е. нарисовать так, чтобы было похоже на оригинал и пропорциями, и формами, и цветом. Предложите вначале нарисовать самого себя, глядя в зеркало. А еще непременно много раз поглядывая в зеркало. А еще лучше, покажите, как вы, взрослые, будете рисовать себя, непременно много раз поглядывая в зеркало. Дальше пусть сам ребенок выбирает себе предмет, Это может быть любимая кукла, мишка или машина. Важно учить длительно наблюдать, сопоставляя части предмета. И еще. Если ребенок отойдет от натуры, внесет что-то свое, в результате чего появится совершенно непохожий предмет или игрушка, - не огорчайтесь. Похвалите своего малыша: "Ты сегодня нарисовал новую машину! Наверно, тебе такую хочется?" Но обязательно в конце такого рисования важно спрашивать: "А чем нарисованная машина отличается от этой?" Скатывание бумаги.
Средства выразительности: фактура, объем. Материалы: салфетки либо цветная двухсторонняя бумага, клей ПВА, налитый в блюдце, плотная бумага или цветной картон для основы. Способ получения изображения: ребенок мнет в руках бумагу, пока она не станет мягкой. Затем скатывает из нее шарик. Размеры его могут быть различными: от маленького (ягодка) до большого (облачко, ком для снеговика). После этого бумажный комочек опускается в клей и приклеивается на основу.
«Я рисую маму»…
Хорошо бы продолжить рисование с натуры или рисование по памяти (объектами для такого изображения могут стать члены семьи, родственники и друзья). В качестве вспомогательного материала могут быть фотографии или беседы о характерных особенностях внешнего вида отсутствующих родственников... Берутся и рассматриваются фотографии. Проводится беседа: "Какая бабушка Валя? Какие у нее волосы? Прическа? Любимое платье? Улыбка?" И начинается процесс сотворчества. Через время можно предложить нарисовать по памяти подружек. Когда соберется достаточно рисунков с изображением родственников и друзей, советуем организовать мини-выставку "Мои родные и близкие", где по достоинству оцениваются первые портреты дошкольника.
Оттиск смятой бумагой.
Средства выразительности: пятно, фактура, цвет. Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага. Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага. Восковые мелки + акварель.
Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается не закрашенным.
Свеча + акварель.
Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.
Точечный рисунок.
Детям нравится все нетрадиционное. Рисование точками относится к необычным, в данном случае, приемам. Для реализации можно взять фломастер, карандаш, поставить его перпендикулярно к белому листу бумаги и начать изображать. Но вот лучше всего получаются точечные рисунки красками. Вот как это делается. Спичка, очищенная от серы, туго заматывается небольшим кусочком ваты и окунается в густую краску. А дальше принцип нанесения точек такой же. Главное, сразу же заинтересовать ребенка. Набрызг. Средства выразительности: точка, фактура. Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см). Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Краска разбрызгивается на бумагу. Отпечатки листьев.
Средства выразительности: фактура, цвет. Материалы: бумага, гуашь, листья разных деревьев (желательно опавшие), кисти. Способ получения изображения: ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его окрашенной стороной к бумаге для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.
Проводя цикл занятий с использованием разнообразных техник для выявления способностей детей за пройденное время, видно, что у детей, имеются способности к работе красками с использованием нетрадиционных техник. У детей со слабо развитыми художественно-творческими способностями показатели находятся чуть выше, чем в начале учебного года, но за счет применения нетрадиционных материалов улучшился уровень увлеченности темой и техникой и способность к цветовосприятию.
Поролоновые рисунки.
Почему-то мы все склонны думать, что, если рисуем красками, то обязательно и кисточкой. Далеко не всегда, утверждают тризовцы. На помощь может прийти поролон. Советуем сделать из него самые разные разнообразные маленькие геометрические фигурки, а затем прикрепить их тонкой проволокой к палочке или карандашу (не заточенному). Орудие труда уже готово. Теперь его можно обмакнуть в краску и методом штампов рисовать красные треугольники, желтые кружки, зеленые квадраты (весь поролон в отличие от ваты хорошо моется). Вначале дети хаотично будут рисовать геометрические фигуры. А затем предложите сделать из них простейшие орнаменты - сначала из одного вида фигур, затем из двух, трех.
Загадочные рисунки.
Загадочные рисунки могут получаться следующим образом. Берется картон размером примерно 20х20 см. И складывается пополам. Затем выбирается полушерстяная или шерстяная нитка длиной около 30 см, ее конец на 8 - 10 см обмакивается в густую краску и зажимается внутри картона. Следует затем поводить внутри картона этой ниткой, а потом вынуть ее и раскрыть картон. Получается хаотичное изображение, которое рассматривают, обводят и дорисовывают взрослые с детьми. Чрезвычайно полезно давать названия получившимся изображениям. Это сложная умственно-речевая работа в сочетании с изобразительной будет способствовать интеллектуальному развитию детей дошкольного возраста.
Рисование мелками.
Дошкольники любят разнообразие. Эти возможности предоставляют нам обыкновенные мелки, сангина, уголь. Гладкий асфальт, фарфор, керамическая плитка, камни - вот то основание, на которое хорошо ложится мелок и уголь. Так, асфальт располагает к емкому изображению сюжетов. Их (если нет дождя) можно развивать на следующий день. А затем по сюжетам составлять рассказы. А на керамических плитках (которые порой в остатках хранятся где-нибудь в кладовой) мы рекомендуем изображать мелками или углем узоры, маленькие предметы. Большие камни (типа волунов) просятся украсить их под изображение головы животного или под пенек. Смотря, что или кого по форме камень напоминает.
Метод волшебного рисунка.
Реализуется этот метод так. Углом восковой свечи на белой бумаге рисуется изображение (елочка, домик, а может бать целый сюжет). Затем кистью, а лучше ватой или поролоном, краска наносится сверху на все изображение. Вследствие того, что краска не ложится на жирное изображение свечой - рисунок как бы появляется внезапно перед глазами ребят, проявляясь. Можно такой же эффект получить, рисуя вначале канцелярским клеем или кусочком хозяйственного мыла. При этом не последнюю роль играет подбор фона к предмету. К примеру, нарисованного свечой снеговика лучше закрасить голубой краской, а лодочку зеленой. Не нужно беспокоиться, если при рисовании начнут крошиться свечи или мыло. Это зависит от их качества.
Разрисовка маленьких камешков.
Разумеется, чаще всего ребенок изображает па плоскости, на бумаге, реже на асфальте, плитки больших камнях. Плоскостное изображение дома, деревьев, машин, животных на бумаге не так влечет, как создание объемных собственных творений. В этой связи в идеале используются морские камешки. Они гладкие, маленькие и имеют различную форму. Сама форма камешка порой подскажет ребенку, какой образ в данном случае создать (а иногда взрослые помогут малышам). Один камешек лучше подрисовать под лягушку, другой - под жучка, а из третьего выйдет замечательный грибок. На камешек наносится яркая густая краска - и образ готов. А лучше его закончить так: после того, как камешек высохнет, покрыть его бесцветным лаком. В этом случае блестит, ярко переливается объемный жук или лягушка, сделанная детскими руками. Эта игрушка еще не один раз будет участвовать в самостоятельных детских играх и приносить немалую пользу ее хозяину.
Метод ниткографии.
Существует этот метод в основном для девочек. Но это не значит, что он не пригоден для детей другого пола. А заключается он в следующем. Вначале делается из картона экран размером 25х25 см. На картон наклеивается или бархатная бумага, или однотонный фланель. К экрану хорошо бы подготовить симпатичные мешочек с набором шерстяных или полушерстяных ниток различных цветов. В основе этого метода лежит следующая особенность: к фланели или бархатной бумаге притягивается ниточки, имеющие определенный процент шерсти. Нужно только прикреплять их легкими движениями указательного пальца. Из таких ниток можно готовить интересные сюжеты. Развивается воображение, чувство вкуса. Особенно девочки учатся умело подбирать цвета. К светлой фланели подходят одни цвета ниток, а к темной - совершенно другие. Так начинается постепенный путь к женскому ремеслу, очень нужному для них рукоделию.
Метод монотипии.
Два слова об этом, к сожалению редко используемом методе. И напрасно. Потому что он таит в себе немало заманчивого для дошкольников. Если кратко сказать, то это изображение на целлофане, которое переносится потом на бумагу. На гладком целлофане рисую краской с помощью кисточки, или спички с ваткой, или пальцем. Краска должна быть густой и яркой. И сразу же, пока не высохла краска, переворачивают целлофан изображением вниз на белую плотную бумагу и как бы промокают рисунок, а затем поднимают. Получается два рисунка. Иногда изображение остается на целлофане, иногда на бумаге.
Рисование на мокрой бумаге.
До недавних пор считалось, что рисовать можно только на сухой бумаге, ведь краска достаточно разбавлена водой. Но существует целый ряд предметов, сюжетов, образов, которые лучше рисовать на влажной бумаге. Нужна неясность, расплывчатость, например если ребенок хочет изобразить следующие темы: "Город в тумане", "Мне приснились сны", "Идет дождь", "Ночной город", "Цветы за занавеской" и т.д. Нужно научить дошкольника сделать бумагу немного влажной. Если будет бумага излишне мокрой - рисунка может не получиться. Поэтому рекомендуется намочить в чистой воде комочек ваты, отжать ее и провести или по всему листу бумаги, или (если так требуется) только по отдельной части. И бумага готова к произведению неясных образов.
Тканевые изображения.
В мешочек собираем остатки тканей всевозможных рисунков и различного качества. Пригодится, как говорится, и ситец, и парча. Очень важно на конкретных примерах показать, как рисунок на ткани, а также ее выделка могут помочь изобразить в сюжете что-то очень ярко и в то же самое время легко. Приведем несколько примеров. Так, на одной из тканей изображены цветы. Их вырезают по контуру, наклеивают (только клейстером или другим хорошим клеем), а затем подрисовывают стол или вазу. Получается емкое красочное изображение. Бывают ткани, которые могут хорошо послужить в качестве домика или туловища животного, или красивого зонтика, или шапочки для куклы, или сумочки.
Объёмная аппликация.
Очевидно, что дети любят заниматься аппликацией: вырезать что-либо и наклеивать, получая от самого процесса массу удовольствия. И нужно создавать им все условия. Наряду с плоскостной аппликацией научить их делать объемную: объемная лучше воспринимается дошкольником и более реалистично отражает окружающий мир. С целью получения такого изображения нужно хорошо помять в детских руках аппликативную цветную бумагу, затем слегка распрямить и вырезать требуемую форму. После чего едва наклеить и в случае необходимости дорисовать отдельные детали карандашом или фломастером. Сделайте, к примеру, так любимую детьми черепашку. Помните коричневую бумагу, слегка распрямите, вырежьте овальную форму и наклейте, а затем подрисуйте голову и ноги.
Рисуем с помощью открыток.
В самом деле, почти в каждом доме хранится масса старых открыток. Переберите вместе с детьми старые открытки, научите вырезать нужные образы и наклеивать к месту, в сюжет. Яркое фабричное изображение предметов и явлений придаст даже самому простому незатейливому рисунку вполне художественное оформление. Разве может трех-, четырех- и даже пятилетний ребенок нарисовать собаку и жука? Нет. Но к собачке и жучку он дорисует солнышко, дождик и будет очень рад. Или если вместе с детьми вырезать из открытки и наклеить сказочный домик с бабушкой в окошке, то дошкольник, ориентируясь на свое воображение, знание сказок и изобразительные навыки, бесспорно, дорисует что-то к нему.
Учимся делать фон.
Обычно дети рисуют на белой бумаге. Так отчетливее видно. Так быстрее. Но некоторые сюжеты требую фона. И, надо сказать, на сделанном заранее фоне лучше смотрятся все детские работы. Многие дети делают фон кисточкой, к тому же обыкновенной, маленькой. Хотя есть простой и надежный способ: делать фон ватой или кусочком поролона, смоченным в воде и краске.
Само понятие объясняет смысл данного метода: в него собираются несколько вышеописанных. В целом нам в идеале кажется важным следующее: хорошо, когда дошкольник не только знаком с различными приемами изображения, но и не забывает о них, а к месту использует, выполняя заданную цель. Например, один из детей 5-6 лет решил нарисовать лето, и для этого он использует точечный рисунок (цветы), а солнышко ребенок нарисует пальцем, фрукты и овощи он вырежет из открыток, тканями изобразит небо и облака и т.д. Предела совершенствованию и творчеству в изобразительной деятельности нет. Английский педагог-исследователь Анна Роговин рекомендует все, что есть под рукой, использовать для упражнений в рисовании: рисовать тряпочкой, бумажной салфеткой (сложенной много раз); рисовать грязной водой, старой чайной заваркой, кофейной гущей, выжимкой из ягод. Полезно так же раскрашивать банки и бутылки, катушки и коробки и т.д
3. Анализ использования нетрадиционных техник рисования
Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Эффективней начинается её развитие с дошкольного возраста. Как говорил В. А. Сухомлинский: “Истоки способностей и дарования детей на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питает источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок”. Как утверждают многие педагоги - все дети талантливы. Поэтому необходимо, вовремя заметить, почувствовать эти таланты и постараться, как можно раньше дать возможность детям проявить их на практике, в реальной жизни. Развивая с помощью взрослых художественно-творческие способности, ребёнок создаёт новые работы (рисунок, аппликация). Придумывая что-то неповторимое, он каждый раз экспериментирует со способами создания объекта. Дошкольник в своём эстетическом развитии проходит путь от элементарного наглядночувственного впечатления до создания оригинального образа (композиции) адекватными изобразительно - выразительными средствами. Таким образом, необходимо создавать базу для его творчества. Чем больше ребёнок видит, слышит, переживает, тем значительнее и продуктивнее, станет деятельность его воображения.
Нетрадиционное рисование - искусство изображать не основываясь на традиции.
Дети с самого раннего возраста пытаются отразить свои впечатления об окружающем мире в своём изобразительном творчестве. Моя работа заключается в использовании нетрадиционных техник в рисовании. Рисование нетрадиционными способами, увлекательная, завораживающая деятельность, которая удивляет и восхищает детей. Важную роль в развитии ребёнка играет развивающая среда. Поэтому при организации предметно - развивающей среды учитывала, чтобы содержание носило развивающий характер, и было направлен на развитие творчества каждого ребёнка в соответствии с его индивидуальными возможностями, доступной и соответствующей возрастным особенностям детей. Сколько дома ненужных интересных вещей (зубная щётка, расчески, поролон, пробки, пенопласт, катушка ниток, свечи и.т.д). Вышли погулять, присмотритесь, а сколько тут интересного: палочки, шишки, листочки, камушки, семена растений, пух одуванчика, чертополоха, тополя. Всеми этими предметами обогатили уголок продуктивной деятельности. Необычные материалы и оригинальные техники привлекают детей тем, что здесь не присутствует слово «Нельзя», можно рисовать чем хочешь и как хочешь и даже можно придумать свою необычную технику. Дети ощущают незабываемые, положительные эмоции, а по эмоциям можно судить о настроении ребёнка, о том, что его радует, что его огорчает.
Проведение НОД с использованием нетрадиционных техник:
Способствует снятию детских страхов;
Развивает уверенность в своих силах;
Развивает пространственное мышление;
Побуждает детей к творческим поискам и решениям;
Знакомит с разнообразным материалом;
Развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия; чувство фактурности и объёмности;
Развивает мелкую моторику рук;
Развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии.
Во время работы дети получают эстетическое удовольствие.
Проанализировав рисунки дошкольников пришла к выводу - необходимо облегчить навыки рисования, ведь даже не каждый взрослый сможет изобразить какой-либо предмет. Этим можно на много повысить интерес дошкольников к рисованию. Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки.
Опыт работы показал, что овладение нетрадиционной техникой изображения доставляет дошкольникам истинную радость, если оно строиться с учетом специфики деятельности и возраста детей. Они с удовольствием рисуют разные узоры не испытывая при этом трудностей. Дети смело берутся за художественные материалы, малышей не пугает их многообразие и перспектива самостоятельного выбора. Им доставляет огромное удовольствие сам процесс выполнения. Дети готовы многократно повторить то или иное действие. И чем лучше получается движение, тем с большим удовольствием они его повторяют, как бы демонстрируя свой успех, и радуются, привлекая внимание взрослого к своим достижениям.
Во время работы я столкнулась с проблемой, дети боятся рисовать, потому что, как им кажется, они не умеют, и у них ничего не получится. Особенно это заметно в средней группе, где навыки изобразительной деятельности у детей еще слабо развиты, формообразующие движения сформированы не достаточно. Детям не хватает уверенности в себе, воображения, самостоятельности. Стимулом побудить детей к деятельности, заставить их поверить в то, что они очень просто могут стать маленькими художниками и творить чудеса на бумаге. И мне удалось найти то, что нужно. Я воспользовалась опытом работы своих коллег в области обучения детей рисованию. А позже переработала его, внесла свои коррективы.
Заключение
Способность к творчеству является специфической особенностью человека, которая дает возможность не только использовать действительность, но и видоизменять ее.
Проблема развития способностей дошкольников находится сегодня в центре внимания многих исследователей и практиков, работающих в дошкольном образовании, имеется множество статей, методических пособий, сборников игр и упражнений, как по развитию различных психических процессов в этом возрасте, так и по развитию разных видов способностей общей и специальной направленности.
Применительно к изобразительной деятельности важно выделить содержание способностей, проявляющихся и формирующихся в ней, их структуру, условия развития. Только в этом случае важна целенаправленная разработка методики развивающего обучения изобразительной деятельности.
Изобразительная деятельность - это отражение окружающего в форме конкретных, чувственно воспринимаемых образов. Созданный образ (в частности, рисунок) может выполнять разные функции (познавательную, эстетическую), так как создается с разной целью. Цель выполнения рисунка обязательно влияет на характер его выполнения. Сочетание двух функций в художественном образе - изображение и выражение - придает деятельности художественно-творческий характер, определяет специфику ориентировочных и исполнительных действий деятельности. Следовательно, определяет и специфику способностей к данному виду деятельности.
Очень важны условия, при которых ребенок эмоционально реагирует на краски, цвет, формы, выбирая их по своему желанию. Благодаря воспитанию художественных образов в изобразительном искусстве ребенок имеет возможность полнее и ярче воспринимать окружающую действительность, что способствует созданию детьми эмоционально окрашенных образов.
Для наибольшей результативности развития художественно-творческих способностей необходимо применять занимательные занятия. Цель занимательных занятий - создавать устойчивую мотивацию, стремление выразить свое отношение, настроение в образе.
Таким образом, занятия занимательного характера являются решающим фактором художественного развития детей дошкольного возраста.
Опытно-экспериментальная работа была проведена в один этап, на протяжении которого осуществлялись следующие цели: выявление и развитие творческих способностей у детей второй младшей группы, путем проведения диагностики по изобразительной деятельности и выявлению уровня освоения сенсорных эталонов детьми 3-4 лет.
Диагностика показала, что у детей есть огромный интерес и желание, но необходимо постоянно заниматься с детьми для повышения уровня изобразительных способностей, иначе эти способности могут угаснуть.
Практическая значимость заключается в использовании разработанных занятий в качестве методических рекомендаций в работе воспитателя, обобщение научной литературы способствует установлению содержания художественно-творческих способностей в рисовании.
Список использованной литературы
1. Грановская Р.М. Творчество и преодоление стереотипов. СПб., 1994.
2. Григорьева Г.Г. Изобразительная деятельность дошкольников, М. 1999
3. Галанов А.С., Корнилова С.Н., Куликова С.Л. Занятия с дошкольниками по изобразительному искусству. М., 2000
4. Донин А. Введение в искусствознание. - Н. Новгород: изд-во «Астрель» 1998, - 153 с.
5. Дорфман Л. Эмоции в искусстве. М.: 1997.
6. Казакова Р.Г., Сайганова Т.И., Седова Е.М., Слепцова В.Ю. Рисование с детьми дошкольного возраста: нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий. - М.: изд-во «Сфера», 2005. - 128 с.
7. Комарова С. Как научить ребенка рисовать. - М.: изд-во «Приор», 1998. - 344 с.
8. Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства: Программа развития детей. М, 2002
9. Комарова Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду, М.; МОЗАИКА-СИНТЕЗ, 2010. - 192 с.
10. Комарова Т.С., Савенков А.И. Коллективное творчество детей. - М., «Психология», 1998. - 344 с.
11. Комарова Т.С. Обучение детей технике рисования. - М.: Педагогическое общество России, 2005.
12. Казакова Р.Г. Рисование с детьми дошкольного возраста/ Нетрадиционные техники, сценарий занятий, планирование. М., 2005.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Изобразительная деятельность с применением нетрадиционных материалов и техник. Рисование картофелем. Методика тычка жесткой кистью. Набрызг: общее понятие, особенности исполнения. Кляксография, монотипия, квиллинг. Техника "рисования ребром картона".
презентация , добавлен 30.05.2016
Рассмотрение особенностей использования в рисовании нетрадиционных техник. Ознакомление со способами рисования пальчиками, кляксами, свечой, техникой граттаж и другими. Анализ развития творческих способностей дошкольников средствами данных техник.
курсовая работа , добавлен 20.09.2015
Психолого-педагогические основы развития рисования как вида изобразительной деятельности у детей младшего дошкольного возраста. Особенности использования нетрадиционных техник рисования и оценка их практической эффективности, диагностика уровня.
курсовая работа , добавлен 21.03.2014
Задачи обучения рисованию в дошкольном возрасте. Виды нетрадиционных техник изображения. Изобразительные материалы, используемые в детском творчестве. Результаты уровня развития творческих способностей с применением на занятиях данных способов рисования.
творческая работа , добавлен 07.02.2016
Основные отечественные и зарубежные подходы к проблеме использования нетрадиционных способов рисования в дошкольных учреждениях. Исследование нетрадиционных техник рисования и разработка коррекционно-развивающей программы для детей дошкольного возраста.
курсовая работа , добавлен 08.10.2012
Общая характеристика воображения. Особенности изодеятельности детей и значение ее для развития творческого воображения детей старшего дошкольного возраста. Рекомендации по развитию творческого воображения детей средствами нетрадиционных техник рисования.
курсовая работа , добавлен 15.02.2015
Материалы, оборудование, условия и средства нетрадиционных техник изображения. Обзор инновационных техник рисования: пальцеграфия, ладоневая живопись, воскография, кляксографи, граттаж, нитяная графика. Конспект занятий для младшей и средней группы.
контрольная работа , добавлен 12.09.2011
Причины замедленного формирования пространственных представлений ребенка. Признаки речевого нарушения детей. Изобразительная деятельность детей с речевыми нарушениями. Использование нетрадиционных техник рисования. Задачи по художественному творчеству.
презентация , добавлен 04.06.2016
Особенности развития творческой активности в изобразительной деятельности у детей старшего дошкольного возраста. Педагогическая технология развития художественно-творческих способностей у дошкольников с использованием нетрадиционных техник рисования.
курсовая работа , добавлен 29.03.2019
Применение нетрадиционных техник в процессе обучения рисованию. Практические основы развития чувств цвета у детей дошкольного возраста. Виды нетрадиционных техник рисования. Особенности корейского искусства хандигырим. Занимательные занятия аппликацией.
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность. Сегодня мы с уверенностью можем сказать, что каждый ребенок появляется на свет с врожденными творческими способностями. Но, как правило, его творческие возможности находятся в скрытом состоянии и не всегда полностью реализуются. Творческими людьми вырастают дети, условия воспитания которых позволили развить эти способности вовремя.
Как никогда, в настоящее время наше общество нуждается в творчески развитых людях. Ведь именно в последнее время возникает большое количество вопросов, решить которые могут только творческие личности.
Искусство формирует и развивает человека разносторонне, влияет на его духовный мир. Оно развивает глаз и пальцы, углубляет фантазию, расширяет кругозор. И неважно, кем станет ребенок в будущем главное, главное, то, что занятия по изобразительной деятельности очень полезны. Они помогают сформировать творческую личность, научить смело и свободно.
Человек, развитый искусством, отличается от человека эстетически не развитого, тем, что у него органы чувств более чуткие и “умные”. Глаза этого человека видят гораздо больше. К тому же работа пальцами развивает координацию движений, речь, а это немаловажно для ребенка. Рисуя, ребенок отражает свои знания о мире, осознает себя в нем. Нарисовать ребенку легче, чем потом рассказать о нем. Таким образом, рисовать ребенку также необходимо, как и разговаривать.
Необходимо помнить, что каждый человек обладает творческими возможностями, выражающиеся в проявлении интереса к какому-либо виду деятельности - художественному, музыкальному, литературному и другим. Итак, актуализация и развитие творческого потенциала личности предполагает ее включенность в творческий процесс и в итоге личность переходит на более высокую степень развития.
Для развития воображения, творческого мышления, творческой активности как составляющих творческого потенциала личности, рекомендуется использовать нетрадиционные техники рисования. Несомненным достоинством таких техник является универсальность их использования. Технология доступна и взрослым, и детям дошкольного возраста.
Такое нетрадиционное рисование доставляет детям множество положительных эмоций, раскрывает возможность использования хорошо знакомых им предметов в качестве художественных материалов.
Но почему же в наше время стоит такая проблема как развитие детского творчества? Дети, обученные по типовой программе, не имеют в своих работах творческого подхода, предметы, изображенные на их рисунках, имеют одинаковую форму и цвет, лишены неповторимого многообразия, они боятся выражать в рисунках свои эмоции и представления об окружающем мире. Причина отчасти в том, что педагоги зачастую недооценивают значение этого процесса, в том числе, одной из причин является неверный подход педагога к изобразительной деятельности, проявляющиеся в следующем:
1) ребенку навязываются определенные штампы и стереотипы;
2) отрабатываются алгоритмы изобразительной деятельности;
3) исключается возможность самовыражения ребенка в цвете, линии.
Другая причина - это боязнь педагогов представить в пользовании детей самые разнообразные изобразительные материалы. Но самой главной причиной, на наш взгляд, является отсутствие полной, разнообразной и общедоступной методики по развитию детского изобразительного творчества, несмотря на значимость темы.
На важность развития интереса у дошкольников к нетрадиционным формам рисования указывали такие педагоги и психологи как Страунинг А.М, Комаров Т.С, Венгер Л.А, Мухина В.С, Гин А.
Объект исследования - педагогический процесс в ДОУ, направленный на обучение детей 4 года жизни нетрадиционным приемам рисования. Предмет исследования – обучение детей 4 года жизни нетрадиционным приемам рисования.
Цель исследования:
- Теоретически обосновать и практически апробировать методику развития интереса у детей 4 года жизни к нетрадиционным приемам рисования вне занятий по изобразительной деятельности в ДОУ.
- Экспериментально изучить особенности обучения нетрадиционным формам рисования детей 4 года жизни.
Цель исследования определила следующие задачи:
- Дать анализ психолого-педагогической литературы по обучению детей 4 года жизни нетрадиционным приемам рисования.
- Изучить особенности развития воображения детей 4 года жизни.
- Определить разнообразные приемы работы детьми 4 года жизни по обучению нетрадиционному рисованию.
- Провести диагностику уровня сформированности навыков детей 4 года жизни нетрадиционным приемам рисования.
- Описать опытно-экспериментальную работу по обучению детей нетрадиционным приемам рисования.
Для решения поставленных задач применялись методы анализа специальной и методической литературы, опыта работы педагогов по этой теме.
ГЛАВА 1 ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОБОСНОВАНИЯ ОБУЧЕНИЯ ДОШКОЛЬНИКОВ НЕТРАДИЦИОННЫМ ПРИЕМАМ РИСОВАНИЯ
1.1 Анализ психолого-педагогической литературы по обучению дошкольников нетрадиционным приемам рисования
Рисование является одним из самых интересных и увлекательных занятий для детей дошкольного возраста. В процессе рисования совершенствуются наблюдательность, эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие способности.
Давыдова Л.В. в своей статье «Творческая направленность нетрадиционных техник рисования» высказывает мнение, что именно начальная ступень образования во многом предопределяет успехи в развитие способностей у дошкольников, в том числе творческих. Она считает, что особое место в развитие творческого потенциала личности дошкольника занимает изобразительное искусство, так как лежащая в ее основе предметно-практическая деятельность обладает значительным развивающим потенциалом .
Нестеренко А.А. в книге «Страна загадок» предлагает не общие рассуждения о том, как важно быть творческой личностью, а конкретные приемы, которые можно применять дома уже сегодня. Она дает некоторые приемы работы родителей с детьми, с помощью которых у детей развивается творческое воображение, мышление, фантазия и интерес.
Психолог Крутецкий В.А. объясняет, что значение воображения в жизни и деятельности ребенка очень велико: без воображения не был бы возможен процесс рисования, так как ребенок не может рисовать и, не представляя конечного результата. Большое значение имеет включение дошкольника в работу творческих кружков. Он отмечает, как важна здесь роль специальных методических приемов - рисование иллюстраций к текстам .
Белобрыкина О.А. в своих методических рекомендациях «Маленькие волшебники, или путь к творчеству» предлагает собрать воедино из различных источников и адаптировать для детей дошкольного возраста необразные методы и приемы изобразительной деятельности, формирующие творческие способности детей, развивающие их воображение. В ее книге даны в игровой форме упражнения по технике рисования. Кроме ТРИЗ методов она использует метод «изотерапии» (восстановление здоровья человека при помощи занятий изобразительным искусством) .
В методической брошюре «Разнообразные изобразительные материалы в творчестве детей дошкольного возраста» преподаватели УПК№1 Валеева Л.А. и Рубцова Е.В. представляют методические рекомендации, отличающиеся наиболее подробным анализом применения различных нетрадиционных техник в таком виде изодеятельности как рисование. Авторы попытались предложить использование различных приемов, учитывая возрастные возможности дошкольников.
Щербакова И.В. в журнале «Дошкольная педагогика» отмечает, что рисование является одним из самых интересных и увлекательных занятий для детей дошкольного возраста. В процессе рисования совершенствуется наблюдательность, эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие способности. Она подчеркивает, что все в детстве рисуют, но у кого-то это получается хорошо, а у кого-то плохо. Одному ребенку надо немного помочь, а другому требуется длительное обучение и тренировка. Несформированность графических навыков и умений мешают ребенку выразить в рисунке задуманное и затрудняет развитие познавательных способностей и эстетического восприятия. Сложной для дошкольников является методика изображения предметов тонкими линиями. И далеко не все дети справляются с поставленной перед ними задачей. Это влечет за собой отрицательное эмоциональное отношение ко всему процессу рисования и ведет к развитию детской неуверенности. Решать данные проблемы помогают нетрадиционные формы рисования. В старшем дошкольном возрасте подомная методика помогает решить специфические задачи: развитие наблюдательности формирование способностей живо откликаться на события окружающей действительности, умение видеть красоту природы. Обучение детей нетрадиционным способом рисования активизирует познавательный интерес, формирует эмоционально положительное отношение к процессу рисования, способствует эффективному развитию воображения и восприятия.
Ильина А. в своей статье «Рисование нетрадиционными способами рисования» подтверждают, что рисование необычными материалами и оригинальными техниками позволяют детям ощутить незабываемые положительные эмоции. Эмоция-это процесс и результат деятельности, прежде всего художественного творчества. По эмоции можно судить, что в данный момент радует, интересует, подвергает в уныние, волнует ребенка, что характеризует его сущность, характер, индивидуальность. Чтобы привить любовь к изобразительному искусству, вызвать интерес, к рисованию, начиная уже с младшего возраста, рекомендуется использовать нетрадиционные способы изображения. Используются разнообразные нетрадиционные формы рисования: кляксография, рисование пальцами, солью, мыльными пузырями, ладошкой, разбрызгивание и другие. Рисовать можно чем угодно и как угодно! Лежа на полу, или под столом, на столе, можно рисовать на газете, на листочке дерева. Разнообразие материалов ставит новые задачи и заставляет все время что0-нибудь придумывать. А из каракуль и мазни вырисовывается узнаваемый объект! Научившись выражать свои чувства на бумаге, ребенок начинает лучше понимать чувства других, учится преодолевать робость, страх перед рисованием, перед тем, что ничего не получится. Он уверен, что получится, и получится красиво .
Борисова Е. приходит к выводу, что для занятий рисованием необходимо создать условия: хорошая, отвечающая современным требованиям изостудия .
Рогаткина Т.Х. в своей статье «Шишкой, маком, колосочком, мы рисуем на листочке» разъясняет, что рисование, печатание различными предметами (пробочкой, поролоновым тампоном, ладошкой) доставляет детям множество положительных эмоции, дарит неожиданные открытия, раскрывает новые возможности в качестве оригинальных художественных материалов. Дети, увлеченные необычным способом, самостоятельно находят, и предлагают взрослым различные печатки, (крышечки фломастеров, всевозможные пробочки, мелкие детали от сложных игрушек и т. д). В летнее время возможности дополнительного выбора дает нам природа. Коробочки мака представляют собой замечательную симметрично организованную форму, незаменимую при изображении мелких цветов, звездочек, элементов декоративных украшений. Благодаря гладкой объемной форме плода этот природный материал удобен в обращении - такую печатку ребенку легко держать в руке. Выбор подходящего материала предпочтительнее оставить за ребенком, дав ему возможность последовательно испытать предложенные формы на черновом листе бумаги.
Ефремова А. Н. обнаружила, что различные упражнения на запоминание цветового спектра, хороши тем, что дети обращают внимание на них неправдивый характер, воспринимают скрытно в нем парадоксальность и, сами того не ведая, учатся правильно называть цвета .
Доскин В. Указывает, что анализ изобразительного творчества детей-дошкольников представляет собой один из важнейших приемов диагностики отклонений в их развитии и поведении. В рисунках отображается настроение ребенка, его переживание, различные фантазии и влечения, которые он не всегда сам осознает и еще реже высказывает. Своеобразие выполнения рисунков во многом зависят от возраста ребенка: обычно, чем старше ребенок, тем больше приближается к реальности его изобразительное творчество. В дошкольном возрасте, дети искренне выражают в рисунке то главное, что волнует их в жизни, удивляет, восхищает, что они стремятся понять, еще раз пережить, над чем они размышляют .
Комарова Т.С. в книге «Детское художественно творчество» делает вывод, что изобразительная деятельность, включающая рисование является едва ли не самым интересным видом деятельности детей дошкольного возраста. Она позволяет ребенку отразить в изобразительных образах свои впечатления об окружающих, выразить свое отношение к ним. Вместе с тем, рисование имеет неоценимое значение для всестороннего эстетического, нравственного, трудового, умственного развития детей .
В процессе рисования создаются благоприятные условия для развития эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые способствуют формированию эстетического отношения к действительности.
Никологорская О.А. и Маркус Л.И. находят, что занятия нетрадиционными способами рисования развивают воображение и неординарное мышление, как впрочем, и все другие виды изобразительного искусства, воспитывают в человеке способность искать и думать, фантазировать, принимать самостоятельные решения. А эти черты всегда пригодятся человеку. Никогда не нужно принуждать ребенка, а лучше, чтобы он заинтересовался, занятие превратить в веселую игру с бумагой, краской и водой. Главное, обучать, не просто показывая, а тесно сотрудничать с ребенком в прочесе работы. Они советуют помнить, что неудачи способны привести к развитию у ребенка чувства неуверенности в себе. Поэтому надо стараться не оставлять ребенка без внимания, почаще хвалить его рабату и его усердие.
Таким образом, анализ психолого-педагогической литературы приводит к выводу о том, что обучение детей нетрадиционным способом рисования активизирует познавательный интерес, формирует эмоционально положительное отношение к процессу рисования, способствует эффективному развитию воображения.
1.2 Особенности развития воображения у детей дошкольного возраста
По содержательной направленности детских рисунков можно условно разделить детей на реалистов и фантазеров. Впервые стремятся изобразить виденные ими предметы и явления природы, реальные события обыденной жизни людей: вторые - свои желания, мечты и грезы. Содержание рисунков ребенка зависит от того духовного культурного багажа, который определен уровнем культуры семьи и степенью ориентации самого ребенка на реальную или воображаемую деятельность.
Воображение играет большую роль в жизни ребенка, чем в жизни взрослого, проявляется гораздо чаще и допускает чаще нарушение жизненной реальности.
Неустанная работа воображения - это важнейший путь познания и освоения ребенком окружающего мира, это способ выйти за пределы узкого личного опыта.
Комарова Т.С. в книге «Детское художественное творчество» пишет, что во многом умение фантазировать, воображать зависит от того, какой опыт приобрел ребенок до прихода в детский сад. Конечно, первые опыты ребенка в рисовании не являются в полном смысле изобразительными. Ребенок, чиркая по бумаге карандашом, ручкой или фломастером, наблюдая след, который остается от движения руки. Это случайно получившиеся штрихи и линии. И, если спросить малыша, что за рисунок получился, он, как правило не ответит, так как сознательного замысла нет. Но постепенно, приобретая опыт восприятия окружающих предметов и явлений, всматриваясь в остающиеся на бумаге следы, ребенок начинает соотносить получившиеся линии и конфигурации с приобретенными знаниями и называть тот или иной предмет. Не правы будут те родители педагоги, которые поспешат, не заметив подлинного сходства нарисованного с тем, что назвал ребенок, объявить ему об этом. Иногда сам «художник», определяет изображение, по какому-то ему одному заметному признаку. Но если даже малыш назвал предмет, случайно всплывает в его памяти и не имеющий ничего общего с нанесенными штрихами и линиями, не следует уличать его во лжи. Постепенно, по мере приобретения сенсорного и сенсомоторного опыта, ребенок начнет задумываться, сознательно искать сходства с предметами в своих линиях, а затем стараться воспроизвести то, что называет.
Представления детям свободы выбора темы для рисунков дают возможность рисовать самые разные предметы. Именно накапливающийся опыт способствует развитию воображения. Ребенок не рождается фантазером. Способность придумывать связана с развитием воображения.
Что такое воображение? Обратимся к исследованиям психологов. Теплов Б.М. писал: «Воображение – это создание новых образов на материале прошлых восприятий. Нет такой области, где воображение не играло бы значительной роли. Оно необходимо не только в деятельности изображателя, ученого, - экспериментатора, но наиболее абстрактных областях такого исключительного значения, как в искусстве, в процессе художественного творчества.
Воображение тесно связано с образным мышлением, и оба этих процесса основываются на эстетическом восприятии мира. Без них невозможно осуществлять художественно- творческой деятельности. Итак, воображение развивается на основе комбинирования образов и новых, не существующих в действительности или имеющие новый смысл. Воспринятые образы складываются в представления, накапливающийся и расширяющийся запас которых составляет базу для работы образного мышления и воображения. Однако воображение - не простая сумма представлений. Они изменяются, взаимодействуют с ранее образовавшимися, комбинируются в голове ребенка, складываются в новые образы.
Было бы ошибочным подумать, что воображение развивается само собой и для этого достаточно включить детей в художественную деятельность. Воображение необходимо развивать, и делать это можно разными средствами: прибегая к устному народному творчеству (загадки, пословицы, сказки).
Любой вид художественного творчества основывается на хорошем уровне развития восприятия, представлений, образного мышления, воображения. Формирование этих процессов будет служить развитию творческих способностей в изобразительной деятельности. И наоборот, неразвитость восприятия, низкая сенсорная культура не позволяет детям творчески решать поставленные задачи.
Многолетний опыт работы с детьми, анализ их деятельности показали, что возникновению замыслов способствует не все события и явления окружающей деятельности, а только те, которые вызывают у ребенка интерес, удивление, поражают его воображение. Но вот идея появилась, возникло желание нарисовать что-то, а для того, чтобы воплотить замысел в рисунке, требуется его образное наполнение. Нужно, чтобы ребенок ясно представил предмет или явление, которое хочет отобразить.
Одним из главных источников воображения является природа, всегда вдохновлявшая, поэтов, писателей, художников. С огромным интересом воспроизводят природные объекты в своем изобразительном творчестве и деятельности. Процесс познания природы обогащает опыт ребенка, создает, основу для развития фантазии, работы воображения. Так, чтобы нарисовать сказочную птицу, нужно сначала вообразить ее. Но ведь в основе фантастического образа сюжет реальный. И у настоящей, и у сказочной птицы есть тело, крылья, хвост, голова, ноги, но рисунок должен быть необычным, и эту необычность должна подсказать ребенку его фантазия, объединяющая причудливым образом то, что уже видел, но в других сочетаниях или объектах. Активизируя фантазию детей, педагог помогает развитию их воображения, самостоятельности, творческих способностей.
Крутецкий В.А. полагает, что воображение формируется у детей на базе развития из восприятия. Обогащая опят восприятия и общих наблюдений ребенка, воспитатель тем самым обогащает и развивает его воображение.
Может показаться, что у дошкольников воображение развито лучше, чем у школьников и взрослых - настолько воображение малышей яркое и живое. Однако это неверно. Яркость и живость образов не означает богатства воображения. Наоборот, воображение детей бедно, так как они многого не знают. С детьми надо много работать, обогащать их реальные представления, тренировать в умении деть волевые усилия для того, чтобы произвольно вызывать то или иное представление.
Приобретая активный характер, воссоздающие воображение ребенка значительно полнее и точнее, чем раньше, воспроизводит действительность. Ребенок перестает путать действительное и вымышленное, реальное и фантастическое.
Рождаясь в игре, активное воображение переходит в рисование. Общие особенности образов воображения дошкольников - их яркость, эмоциональность, легкость, когда воображение может подчинятся единой цели, особенности приводят к оригинальности замыслов и результатов детского творчества.
Выготский Л.С. в книге «Воображение и творчество в детском возрасте» высказывает мнение о том, что деятельность творческого воображения оказывается очень сложной и зависящий от целого ряда самых различных факторов. В каждый период детского развития творческое воображение работает особенным образом, свойственным именно данной ступени развития, на которой стоит ребенок. Воображение зависит от опыта, а опыта ребенка складывается и растет постепенно, он отличается глубоким своеобразием по сравнению с опытом взрослого. Он подчеркивает, до сих пор существует ошибочное мнение, что у ребенка воображение богаче, чем у взрослого. Детство считается той порой, когда фантазия развита наиболее, и согласно этому взгляду, по мере развития ребенка его воображение и сила его фантазии идут на убыль.
Ребенок может вообразить себе гораздо меньше, чем взрослый человек, но он больше доверяет продуктам своего воображения и меньше их контролирует, а поэтому воображение в житейском в культурном сигнале этого слова, т.е. чего-то такого, что является настоящим, вымышленным, у ребенка, конечно больше чем у взрослого человека. Однако не только материал, из которого строит воображение, который присоединится к этому материалу, их качество и разнообразие значительно уступают комбинациям взрослого.
У ребенка может исчезнуть пристрастие к рисованию. Рисовать продолжают только одиночки, большей частью, особенно одаренные в этом отношении или побуждаемые к нему внешними условиями вроде специальных занятий рисованием. Ребенок начинает критически относиться к своим рисункам, детские схемы перестают удовлетворять, они кажутся ему слишком объективными, он приходит к убеждению, что он не умеет рисовать, и оставляет рисование. У него начинается пристрастие к чему-нибудь другому, но и это у него со временем угасает.
В связи с этим можно указать на двойственную роль, которую можно играть воображение в поведении человека. Оно одинаково может и приводить и уводить от реальности.
Паскаль называл воображение лукавым учителем, а Гете предтечей разума. И тот и другой были одинаково правы.
Возникает вопрос: не зависит ли деятельность воображения от одаренности? Существует очень распространенное мнение, что творчество является уделом избранных и что только тот, кто одарен особым талантом, должен его развивать в себе, и может считаться призванным к творчеству. Это положение не является правильным, сам понимать творчество в его истинном психологическом смысле, как создание чего-то нового. Легко прийти к выводу, что творчество относится уделом всех в большей или меньшей степени, оно же является нормальным и постоянным спутником детского развития.
Таким образом, анализ психологической литературы, касающейся вопроса воображения детей, привел к выводу, что воображение дошкольника отличается от воображения взрослого, за кажущимся его богатством скрывается бедность, смутность, схематичность и стереотипность образов.
1.3 Использование разнообразных приемов работы с детьми дошкольного возраста по обучению нетрадиционным формам рисования
Многие педагоги и исследователи разработали практические рекомендации по использованию в работе с детьми нетрадиционных форм рисования.
Ильина А. в своих журналах «Дошкольное воспитание» отмечает, что очень хорошо расширяют выразительные возможности детского рисунка способ печати листьями. Лист клена, дуба, тополя, благодаря интересной форме краев, широко подходят к работе.
Тематические занятия для детей старших возрастных групп должны предполагать свободный выбор имеющихся форм, вариативность их использования. Для получения четкого и яркого оттиска Рогаткина Т. советует использовать густые водорастворимые краски. Качество бумаги лучше проверить заранее - гуашь и темпера ложатся не на всякую поверхность. Для удобства печати мелкими объемными формами, краску можно выложить в невысокие полые емкости. При печати листьями следует ограничить смачивание кисти водой- густо набранная краска ложится лучше на глянцевую поверхность, предупреждает скатывание краски и капельки. И само главное не бойтесь экспериментировать - творите, фантазируйте!
Щербакова И.В. в журнале «Дошкольная педагогика», считает, что занятие по рисованию с детьми следует начинать со способов, не требующих от маленьких художников профессионально четких линий, несущих важную художественную нагрузку. Сначала следует научиться рисовать пальчикам. Затем задачу можно усложнить использовать в процессе рисования тампончики, жесткую кисточку. На последующих занятиях подвести детей к решению новых задач и применению различных способов изображения сюжета, пейзажа, натюрморта. Неотъемлемой частью работы должны стать экспериментирование с красками и совместное разрабатывание способов рисования. Данный вид деятельности позволяет сделать работы детей более интересными, выразительными и красочными, а также развить детскую самостоятельность, мышление. Она предлагает такие дидактические игры и занятия.
«Красивые ягодки»
Цель: познакомится с нетрадиционным способом рисования - пальчиком. Показать приемы получения точек. Воспитывать аккуратность.
«Веселый котенок»
Цель: познакомится с техникой рисования тычками. Учить наносить тычок по контуру, а затем заполнять тычком пространство в середине контура.
«Цветочек для папы»
Цель: упражнять в рисовании с помощью печаток. Закрепить умение дорисовывать у полураспустившихся цветов стебельки и листочки. Развивать чувство композиции.
«Маленькие котятки потеряли перчатки»
Цель: познакомить детей, с нетрадиционным способом рисования ладошкой. Учить наносить краску на ладошку и делать отпечатки. Развивать цветовосприятие.
«Воробей с березы»
Цель: закрепить умение рисовать способами тычка (тампоном). Продолжать наносить тычки по контуру, а затем заполнять ими пространство в середине контура.
«Сложи такую же ягоду»
Цель: развивать мышление, умение находить ягоду определенного цвета.
«Золушкины игры»
Цель: развивать умение раскладывать пуговицы по контору, подбирать их по цвету.
«Составь красивый букет»
Цель: познакомить детей с цветами спектра и их названиями.
«Собери котенка»
Цель: учить детей составлять картинку из нескольких частей (использовать образец).
«Собери бусы»
Цель: способствовать формированию цветовосприятия. Обучать соотносить цвета разных предметов.
«Назови пальчики»
Цель: учить детей правильно называть пальчики, развивать память.
«Когда весело, а когда грустно»
Цель: учить определять настроение картинки по цветовой гамме.
Нестеренко А.А в сборнике «Страна загадок» описывает упражнение для развития внимания, сообразительности.
«Город загадочных дел»
Цель: придумать как можно более длинную загадку, о каком-нибудь предмете, называя все возможные применения этого предмета.
«Цветовая угадай-ка»
Цель: угадать, соединением каких цветов получился данный цвет.
«Картинки-невидимки»
Цель: найти на листе бумаги потерявшихся зверей.
Ефремова Е. в журнале «Дошкольное воспитание» отмечает положительное влияние на развитие интереса такого упражнения как «Цветовая гамма».
Рогаткина Т. В журнале «Дошкольное воспитание» предлагает занятие с использованием нетрадиционного материала «Печать листочком» для расширения представлений детей о возможных способах художественного изображения: знакомства с методом печати листьями, закрепление знаний о теплой цветовой гамме; формирование навыков создания несложной композиции.
Валеева А.А и Рубцова Е.В. в учебном пособии «Разнообразные изобразительные материалы в творчестве детей дошкольного возраста» предлагают следующие занятия.
«Бабочка»
Цель: дать первоначальное представление о теплых и холодных тонах, упражнять в подборе цветов соответственно этим понятиям. Научить рисовать бабочку в определенных тонах способом монотипии. Развивать чувства цвета, желание подобрать для своих бабочек красивый фон: гармоничный или контрастный.
«Цветочная поляна»
Цель: учить рисовать цветы всей ладонью, или ребром, или кулачком, приемом примакивания. Побуждать самостоятельно, рисовать травку. Учить рисовать лист на стебле.
«Разноцветный ковер»
Цель: познакомить с красками, учить рисовать пальцами любые линии: вызывать интерес к рисованию и чувство удовлетворения от работы.
«Сегодня мы волшебники»
Цель: развивать умение узнавать того, кто прячется в цветном пятне. Познакомить с нетрадиционным способом рисования –кляксография.
«Наш родной край»
Цель: совершенствовать навыки в технике рисования спичками. Продолжать учить рисовать деревья, животных и людей в движении и создавая выразительный образ.
Комарова Т.С. в книге «Детское художественно творчество» в целях развития воображения рекомендует широко использовать игры-упражнения типа «Что это такое?» или «На что это похоже?». Воспитатель рисует на доске, например круг (он может быть любой формы: строго геометрический или свободных очертаний) и предлагает затем определить, что это такое, а затем изобразить. Число играющих - любое. Подобную игру- упражнение можно проводить и по-другому. Нарисовать ту или иную форму на доске, воспитатель предлагает детям на листочках бумаги изобразить разные предметы такой же формы, кто, сколько сумеет и захочет, дорисовывая характерные признаки и детали.
Казаковой Р.Г. изучено и освоено более 300 различных техник, ранее не используемых в работе с детьми, разработано программно- методическое содержание для детской студии. Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников. Начинать работу в этом направлении следует с таких техник, как рисование пальчиками, ладошкой, обрывание бумаги и других, но в старшем дошкольном возрасте эти же техники дополняют художественный образ, создаваемый с помощью более сложных: кляксография монотипии и т.п. Также, Казакова рекомендует использовать на занятиях по изобразительной деятельности музыкальное сопровождение, что способствует созданию ребенком выразительного художественного образа.
ГЛАВА 2 ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИЗУЧЕНИЕ ОСОБЕННОСТЕЙ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА НЕТРАДИЦИОННЫМ ПРИЕМАМ РИСОВАНИЯ
2.1 Диагностика уровня развития сформированности у детей 4 г.ж. навыков работы с нетрадиционным материалом
Опытно-экспериментальная работа проведена на базе МАДОУ № ... в младшей группе. В группе по списку 22 ребенка: 14девочек, 8 мальчиков.
В экспериментальную группу вошли 18 человек: 11 девочек, 7 мальчиков. В экспериментальную группу вошли:
1) Алиса А.
3) Аскар Г.
4) Антон Д.
5) Александра З.
6) Николай И.
7) Сабина К.
8) Полина К.
9) Дарья К.
10) Софья К.
11) Сусанна М.
12) Даяна М.
13) Марк Н.
14) Серафима П.
15) Анна П.
16) Андрей Р.
17) Артур У.
18) Илья Г.
Принципы отбора детей:
- Дети постоянно посещают дошкольное учреждение;
- Разный уровень сформированности навыков учебной деятельности;
- Особенности психологического и индивидуального развития.
В первую подгруппу вошли дети, у которых навыки учебной деятельности сформированы: принимают учебную задачу, внимательно слушают объяснения, если не понятно - спрашивают, укладываются во время отведенное для работы, могут анализировать не только работу товарища, но и свою. Эти дети имеют соответствующее возрасту развитие психологических процессов (память, речь, мышление, внимание, и др.). Эти дети владеют правилами поведения в кругу сверстников, адекватные к замечаниям и пожеланиям взрослых. Темперамент - сангвинический. В эту группу вошли:
1) Дарья К.
2) Даяна М.
3) Сусанна М.
4) Серафима П.
6) Алиса А.
8) Александра З.
Ко второй подгруппе относятся дети, у которых навыки учебной деятельности находятся на стадии формирования: они не всегда слушают объяснения воспитателя, работу начинают самостоятельно, но довести начатое дело до конца могут не всегда. На занятиях бывают неусидчивы, невнимательны, хотя психические процессы развиты по возрасту. Иногда вступают в конфликты, но, в основном, адекватны к замечаниям. Темперамент - сангвинический и холерисический. В эту группу вошли:
1) Полина К.
2) Софья К.
3) Сабина К.
К третьей подгруппе относятся дети, у которых практически не сформированы навыки учебной деятельности: во время объяснения педагогом задания отвлекаются, постоянно переспрашивают, во время самостоятельной работы мешают другим детям, не укладываются в отведенное для работы время. Конфликтны, вспыльчивы, иногда агрессивны или плаксивы, могут отказываться от работы, у них заниженная или завышенная самооценка. У этих детей бедный словарный запас, непроизвольная память и внимание. Эти дети требуют повышенного внимания взрослых. По темпераменту - холерики и меланхолики. В эту группу вошли:
1) Аскар Г.
2) Антон Д.
4) Николай И.
6) Андрей Р.
7) Артур У.
Для работы над практической частью курсовой работы был подготовлен и проведен констатирующий эксперимент (приложение 1).
Цель констатирующего эксперимента: определить уровень сформированности знаний и умений детей 4 г.ж. в нетрадиционном рисовании.
Для организации эксперимента был использован диагностический материал, разработанный авторами исследования. Диагностический материал представляет собой теоретические вопросы и практическое задание:
1) Знание нетрадиционных техник рисования. (Чем можно рисовать?)
2) Знание нетрадиционных материалов для рисования. (Что можно использовать вместо кисти?)
3) Умение использовать нетрадиционный материал в рисовании. (Нарисуй чем-нибудь необычным.)
4) Развитие воображения. (На что похоже?)
Эксперимент проводился с каждым ребенком индивидуально в помещении, где ничего не отвлекало ребенка от беседы с экспериментатором (спальня, раздевалка), ребенку не делались напоминания, указания, не задавались уточняющие вопросы, была спокойная, доброжелательная обстановка, работа проводилась во вторую половину дня с 16.00 до 18.00 часов.
Критерии оценки:
Ответил на все вопросы и выполнил задание - высокий уровень;
Ответил 1/2 часть вопросов - средний уровень;
Не ответил ни на один вопрос или на малое количество - низкий уровень.
Результаты констатирующего эксперимента позволили определить высокий, средний и низкий уровни сформированности у детей 4 г.ж. знаний, умений в нетрадиционном рисовании.
Высокий уровень - это дети, которые знают разные приемы рисования нетрадиционными способами, владеют некоторыми из них, воображение развито - "видят" образы в рисунках. Детей с высоким уровнем не оказалось 0%.
Средний уровень - это дети, которые знают не менее двух приемов нетрадиционного рисования, не совсем успешно демонстрируют технику рисования необычными материалами, воображение не всегда позволяет "увидеть" в линиях и пятнах образы. Аида А., Серафима П. 10 %.
Низкий уровень - это дети, которые не знают теоретически и практически ни одного приема нетрадиционного рисования, воображение не развито. Это:
Алиса А., Аскар Г., Антон Д., Александра З., Николай И., Сабина К., Полина К., Дарья К., Софья К., Сусанна М., Даяна М., Марк Н., Анна П., Андрей Р., Артур У., Илья Г. 90%.
Анализ результатов констатирующего эксперимента приводит к выводу о том, что уровень сформированности у детей знаний и умений в рисовании с нетрадиционным материалом на первом этапе составил лишь 10 % (приложение № 1). Это определяется рядом причин:
Не воспитан интерес и внимание к технической, исполнительской стороне рисунков;
Дети не знают других материалов для рисования, кроме традиционных;
Не проводиться регулярная и систематическая работа с детьми по овладению или техникой рисования нетрадиционными материалами;
Ведется недостаточная работа по развитию воображения;
Дети боятся экспериментировать с красками.
В конце учебного 2014 года я провела контрольный эксперимент и были выявлены следующие результаты:
Высокий уровень –0 %.
Средний уровень –85%.
Низкий уровень - 15%.
2.2 Опытно-экспериментальная работа по обучению детей 4 г.ж. нетрадиционным приемам рисования вне занятий
Для работы над формирующим экспериментом были предложены следующие задачи для работы с детьми:
1) Вызвать интерес к созданию индивидуальных и коллективных рисунков, предметных и сюжетных композиций нетрадиционными способами рисования на разные темы;
2) Технически правильно использовать в нетрадиционном рисовании разные материалы и способы изображения;
3) Применять полученные знания и умения в изменившихся условиях, проявлять творчество, самостоятельность;
4) Развивать воображение, фантазию, эстетическое восприятие.
Для решения поставленных задач составлен примерный перспективный план обучения детей 4 г.ж. нетрадиционным приемам рисования.
В течение года планирую продолжать работу по составленному перспективному плану. В конце учебного года проведу контрольный эксперимент – сделаю сравнение с констатирующим экспериментом.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Проблема обучения детей 4 г.ж. нетрадиционным приемам рисования актуальна. Во-первых, применение нетрадиционных методов рисования вне занятий не только развивает мелкую моторику, наблюдательность, воображение, эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие способности, но и развивает детскую самостоятельность, мышление и зрительный генезис. Все это дает возможность подготовить ребенка к обучению школе.
Изучение педагогического опыта свидетельствует о том, что в практике ДОУ работа по проблеме обучения детей 4 г.ж. нетрадиционным приемам рисования не всегда находит свое место в жизни детей. Педагоги не всегда способны интересно организовать эту работу, недостаточно владеют сами этими приемами рисования и редко используют рисование с использованием нетрадиционного материала как на занятиях, так и вне занятий, ограничиваясь, в основном, самыми простыми.
Глубокому изучению данной проблемы способствовали работы ученых, психологов: Белобрыкина О.А., Утробина К.К., Никологорская О.А., Страунинг А.М., Комарова Т.С. и другие, анализ которых привел к правильному пониманию темы:
Подтверждена актуальность предложенного исследования;
Дана характеристика особенностям развития воображения у детей дошкольного возраста;
Определена значимость детальной разработки системы работы по ознакомлению с разными способами изображения для обучения детей нетрадиционным приемам рисования;
Раскрыты объект, предмет и цель исследования.
Заканчивая курсовую работу, убедились в том, что планомерная и систематическая работа педагогов в ДОУ по обучению дошкольников нетрадиционным приемам рисования формирует творческое отношение к продуктивной деятельности, самостоятельность и уверенность в своих возможностях, способствует развитию фантазии, воображения, у детей появляется познавательный интерес и эмоциональное отношение к изобразительному искусство.
Убеждена в том, что материалы курсовой работы помогут дошкольным работникам более успешно решать вопросы по обучению детей нетрадиционным приемам рисования вне занятий.
Список использованной литературы:
1. Белобрыкина О.А. Маленькие волшебники или путь к творчеству –Новосибирск: НГПИ, 1993. С.3-4, 21, 33.
2. Борисова Е. Развиваем творческие способности старших дошкольников в рисовании//Дошкольное воспитание. -2002-№12. С.2-6.
3. Валеева А.А., Рубцова Е.В. Разнообразные изобразительные материалы в творчестве детей дошкольного возраста - Уфа, 1996. С.1-2,7.
4. Венгер Л.А., Мухин В.С. Психология //Воображение. - М: Просвещение, 1990-Гл.1. С. 18.
5. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. - Санкт-Петербург: Союз, 1997. С. 26-32.
6. Давыдова И.В. Учительская кухня//Плюс до и после. - 2005-№4. С.1-4.
7. Доскин В., Печора К., Рисунки детей. Психологический анализ//Дошкольное воспитание. - 2000-№12. С. 15-16.
8. Дубровская Н.В. Яркие ладошки. - Санкт – Петербург: Детство-пресс, 2004-С. 4.
9. Ефремова Н. Учимся различать цвета и запоминать их названия. // Дошкольное воспитание-2002-№2. С. 2-6.
10. Ильина А. Рисование нетрадиционными способами//Дошкольное воспитание. - 2006-№7. С.48-49.
11. Казакова Т. Мир природы и детское творчество//Дошкольное воспитание-2006-№7. С.88-89.
12. Комарова Т.С. Детское художественное творчество//М: Мозаика-Синтез. 2005. С. 16-17.
13. Крутецкий В.А Психология//Развитие воображения у детей 2-е издание, М.: Просвещение, 1986. С.160-161.
14. Лыкова И.А. Изобразительная деятельность в детском саду: планирование, конспекты занятий, методические рекомендации. Младшая группа. М.: Карапуз-дидактика, 2007. - 158 с.
15. Лыкова И. А. Программа художественного воспитания, обучения и развития детей 2-7 лет; - М.: Карапуз-дидактика, 2007. - 144 с.
14. Мухина В.С. Шестилетний ребенок в школе познавательные процессы 2-е издание М.: Просвещение 1990. С.18.
15. Никологорская О.А., Маркус Л.И. Излечивает гнев и заполняет время. -М.,1990. С.28-30.
16. Рогаткина Т.Х. Шишкой, маком, колосочком мы рисуем на листочке. // Дошкольное воспитание. – 2000. - №7. С.34.
16. Сакулина Н.П. Рисование в дошкольном детстве. - М.: Просвещение, 1972. С.190.
17. Страунинг А.М. Развитие творческого воображения дошкольников на занятиях по изобразительной деятельности. - Ростов-на-Дону, 1991. С.13-15
18. Усова А.П.Русское народное творчество в детском саду. - М.: Просвещение, 1972. С. 216-217.
19. Утробина К.К., Утробин Г.Ф. Увлекательное рисование методом тычка с детьми. - М.: Гном и Д, 2001. С.4-6.
20. Флерина Е.А. Изобразительное творчество детей дошкольного возраста. -М.: Просвещение,1956. С.55-57.
21. Чистяков П.П. Письма, записные книжки, воспоминания. - М.: Просвещение, 1919. С.15-18.
22. Шайдурова Н.В. Методика обучения рисования детей дошкольного возраста. - М.: ТЦ Сфера, 2008. С.23-25.